Friendly Timo / The Fair Attempts je hudobný producent založený na syntéze, ktorý píše skladby, ktoré podnecujú myslenie, a podporuje ich bohatá tapiséria rôznych syntetických zvukov. E-mailom mi povedal o tom, ako prišiel na výrobu syntetickej hudby, o svojom prístupe k tvorivému procesu a nadchádzajúcom albume Carnal Insect .
Karl Magi: Kedy a ako ste sa prvýkrát stali vášnivými tvorcami hudby?
Friendly Timo: Môj vzťah k tvorbe hudby bol vždy dobrodružný. Rovnako ako u všetkého ostatného som sa zaujímal o drotárstvo s vecami a videl som, s čím môžem prísť. Výroba hudby sa pre mňa stala vášňou, keď som začal hrať na gitare a niekde som sa s ňou dostal. Ako dieťa v 90. rokoch som mal to šťastie, že som mal vlastný počítač a dostatok know-how na to, aby som začal robiť piesne s jedným z najskorších sekvencerov vyvinutých pre PC s názvom Scream Tracker.
Myslím si však, že vášeň pre tvorbu hudby prichádza v niekoľkých etapách a cítim, že som sa dostal na svoj vrchol pomocou The Fair Attempts, robím, čo sa mi zatraceně páči. Nikdy predtým som si užil absolútnu slobodu prejavu, ktorú môžem urobiť, a myslím si, že som dosiahol len bod svojho života v dospelosti, keď som úplne spokojný so svojou hudbou. Myslím si, že písanie hudby v tomto duchu je kľúčom k udržaniu tejto vášne.
KM: Povedzte mi o prvkoch, ktoré vás priťahujú k tvorbe syntetickej hudby?
FT: Začal som hrať v kapelách, ktoré nepoužívali syntetizátory. Keď som pre tieto skladby skladal hudbu, a keď sme nacvičovali piesne, pre mňa sa vždy stalo problémom kontrolovať, čo každý hráč skutočne hral. Bolo to také skľučujúce, a to nielen nastavenie časov medzi hráčmi, aby sa zhromaždili pod rovnakou strechou, ale aby ich prinútili hrať tak, ako ste chceli.
Vidíte príliš často, dokonca aj dobrí hudobníci majú tendenciu hrať tento nástroj dobre, ale nie samotnú pieseň. Iba niektorí sa môžu prispôsobiť tak, aby sa skutočne sústredili na hranie spôsobom a s výrazmi, ktoré slúžia celému obrázku v danej piesni.
Keďže sa táto technológia neustále vyvíjala a kvalitné syntetizátory sa stávali čoraz viac prístupnými pre hudobníkov, ako som ja, stala sa pre mňa stále príjemnejšou príležitosťou pokračovať v tejto ceste. Nemuseli ste sa pýtať pekne, nemuseli ste ovládať a posmievať sa svojim priateľom, aby sa objavili na určitom mieste v určitom čase, aby hrali tú vec tak, ako by ste chceli. Teraz som mal stroj a mohol som byť ako prostriedok k stroju, ktorý som chcel a udržiavať šťastné vzťahy s ľuďmi.
Syntézy umožňujú širokú škálu prejavov a vyhliadky na to, že dokážu kombinovať syntézy spolu s tradičnejšími nástrojmi, otvárajú široké ihrisko na skúmanie ciest.
KM: Kto sú tvoje umelecké inšpirácie?
FT: Vždy som mal rád prácu Trenta Reznora, akú mám s Bowie. Mám len veľa kapiel a umelcov, ktorých obdivujem a ktorí ma inšpirujú kráčať vlastnou cestou. Negatív typu O bol tiež jednou z týchto kapiel, spolu s Tool a dokonca rád Katatonia a Opeth. Z temnejšej strany syntetizátora som bol vždy veľmi rád Deník snov.
KM: Povedzte mi, ako vytvárate novú hudbu?
FT: Analyzoval som svoje tvorivé procesy a veľa som premýšľal nad tým, čo v skutočnosti všetko zaostáva. Ako som už povedal, môj vzťah s tvorbou hudby je vzťahom dobrodružstva. S vedomou mysľou mám predslovné myšlienky, ale tam, kde cítim, že všetky tieto skutočné nápady pochádzajú, je podvedomie v čase, keď sa „zasekávam“ hudbou a nechám sa jednoducho pustiť a vstúpim do veľmi zameraného a intenzívny voľný tok nápadov.
Stále prepínam medzi takmer chaotickým tokom informácií a veľmi kritickým analytickým režimom, ktorý používam na rozlíšenie toho, čo funguje a čo je príliš veľa. Neustále prepínanie medzi kritickou, analytickou a matematickou stránkou mojej práce na nekritickú, tvorivú a plynulú stránku kompozície mi umožnilo pracovať na myšlienkach, ktoré chcem vyjadriť.
Toto je iba pracovná fáza v rámci jednej piesne. Mám oveľa hlbšie a disciplinovanejšie metódy vytvárania zbierok piesní, aby som pracoval na určitej téme, ako som to urobil s mojimi albumami arisTotal a nadchádzajúcim hmyzom Carnal Insect, ktorý vyšiel 27. septembra. V takom prípade nejde iba o kontrolu vlastnej mysle počas procesu, ale o schopnosť precvičiť techniky, aby ste sa dištancovali od práce a umožnili myseľu odpočívať a pracovať na problémoch, aj keď sa sústredím na iné problémy v mojom živote. Stáva sa to životným štýlom a hranice medzi tvorbou a tvorcom sa zamieňajú, až kým nebude konečný produkt v albume.
KM: Aké boli myšlienky tvojho albumu Carnal Insect a ako si sa dal robiť?
FT: Mám tendenciu byť veľmi opatrný pri správach, ktoré píšem vo svojich piesňach, alebo dokonca o tom, ako by sa dali vnímať. Nie som ten, kto by prednášal alebo moralizoval ostatných o tom, ako by mali konať a ako sa majú správať, pretože som ten typ človeka, ktorý pravdepodobne porušil všetky morálne ideály, ktoré drží a vážim si.
Hovorím to preto, lebo správa môjho albumu je pre mňa najosobnejšia zo všetkých predchádzajúcich prác, ktoré som vykonal. Ide o našu ľudskú kondíciu ako jednotlivcov a spoločnosť. Je to o degradácii našich morálnych hodnôt a myšlienok cti, zodpovednosti a starostlivosti o seba navzájom. Je to o degradácii nášho vnímania hodnoty, ktorú vidíme u jednotlivca, a ako sa pomaly, ale isto podobáme hmyzej kolónii, keď pokračujeme v osídľovaní tejto planéty a napínaní štruktúr našej spoločnosti.
Tento album je tiež hudobnou cestou a ako sa téma skúma v albume, jeho tón sa postupne mení z temperamentnejších a energickejších tónov na niečo oveľa tmavšie a elektronickejšie. Oblúk príbehu albumu sa začína témou fallacies, ktorú každý z nás podporuje. Podobne ako je veľká rieka vyrobená z malých tokov, tieto sa neskôr zväčšia na to, aby nejde iba o osobné a obmedzené problémy, ale o väčšie spoločenské fenomény.
Carnal Insect sa hemží emóciami z mojich životných skúseností. Hneď, ako som začiatkom tohto roka uverejnil arisTotal EP, mal som nešťastie, že som musel pochovať jedného zo svojich drahých priateľov, a ktorý začal sériu udalostí, ktoré mi pripomenuli stav nášho sociálneho prostredia.
KM: Kam chceš hudbu v budúcnosti zobrať?
FT: Už pracujem na koncepcii svojho nového albumu. Nemôžem len povedať, odkiaľ ide a kedy bude prepustený. Rád by som si dovolil, aby som absolútnu slobodu zmenil čokoľvek, čo v tejto chvíli robím, aby som sa vydal inou cestou, ak cítim, že to slúži na tvorivé ciele, ktoré sledujem.
Povedzme, že moja hudba bude takmer rovnaká ako hudba, ktorú počujete na albume arisTotal a Carnal Insect . To, čo viem s istotou, je to, že zmiešam niektoré prvky blues spolu so stále tmavšími, laditeľnejšími a elektronickými priemyselnými kameňmi, ktoré vás zavedú na rotáciu.
KM: Povedz mi svoje myšlienky o globálnom vzostupe novej éry syntetizovanej hudby. Aký máte pocit z hudobnej scény založenej na syntéze?
FT: Cítim sa ľahostajný. Prinajmenšom to dáva zmysel, pretože si myslím, že ľudia vždy robili hudbu s tým, čo im najviac vyhovuje. Vďaka našej digitálnej revolúcii sa stal veľmi ľahkým prístupom k akýmkoľvek nástrojom založeným na syntéze, najmä k neustále rastúcemu a obrovskému arzenálu virtuálnych nástrojov.
To sa však nekončí, pretože hudba sa neustále vyvíja, rovnako tak aj nástroje a metódy, ako to robíme. Myslím, že som počul, že to bol jeden chlap, ktorý si myslel, že vydáva elegantný zvuk, keď pri hraní gitary cez zosilňovač položí nôž vedľa reproduktora. Takto začalo skreslenie a mnohí z nás súhlasili, že to znie úhľadne. Podobne sa bude svet syntezátorov vyvíjať v priebehu času a vidím iba jeden smer, ktorým sa uberáme. Nielen ako hudobníci, ale aj celá spoločnosť: ponoríme sa hlbšie do stroja.
Ďalšiu vec, ktorú viete, je, že máte do hlavy implantované syntetizátory a hráte, nahrávate a miešajte s vašou mysľou. A nemám srandu. Možno to nebude náš život, ale určite čoskoro potom.
KM: Ako nabíjate svoje kreatívne batérie
FT: Som takmer v konštantnom stave meditácie, keď nie som zameraný svojimi myšlienkami. Neustále intenzívne zameranie na všetko, s čím pracujete, bude mať za následok stagnáciu a zlé výsledky. Naše mysle sú dynamické veci a všade, kde kreatívna energia pochádza, je neustále sa regenerujúcim zdrojom, ale prichádza ako malý prúd. To alebo náš mozog potrebuje odpočinok, aby s ním správne pracoval.
Mojou metódou je pracovať na mojich skladbách trochu naraz, a potom ich od nich vzdialiť. Počúvajte ich niekoľkokrát denne, tam a tam, a nechajte mi nejaký čas, aby som si udržal správny výhľad. Potom, z modrej príde nápad a uhol k piesni, že som ani nenapadlo, že to môže nakoniec transformovať celú pieseň a urobiť z neho niečo, čo vyniká od ostatných.
Je to všetko o učení sa pustiť. Pracuje s inými oblasťami ako s tvorbou hudby. Spisovatelia hovoria o tom, že pri písaní musia „zabiť svojich miláčikov“. To vedie k vytváraniu hudby podobným spôsobom; nemali by ste byť posadnutí nad vecou, ktorú máte radi, do tej miery, že sa začína brániť vášmu tvorivému toku. Len to prekonajte.
