Užite si inštrumentálne hity od včerajška
60. a 70. roky priniesli niektoré zásadné body v hudobnej histórii. Na konci tohto obdobia získali rock, punk, funk a disco veľa priestoru. Niekedy však zabúdame na populárne a dôležité inštrumentálne hity, ktoré tiež dostali veľa vysielacieho času a hrali významnú úlohu pri zmene hudby.
Niektoré z týchto inštrumentov boli originálne výtvory, zatiaľ čo iné boli adaptáciou starej klasiky. Niektoré zaviedli (alebo prinajmenšom predstavovali) nové nástroje, ako je syntezátor Moog a elektronická klávesnica.
Ďalej preskúmam niektoré z najpopulárnejších pomocných hitov zo 60. a 70. rokov a nechám vás počúvať, aby ste si vypočuli hudbu, ktorá pomáha formovať dnešnú hudbu.
Klasický plyn
V roku 1968, Mason Williams vydal "Klasický plyn", kus, ktorý zložil a hral na klasickej gitare. Aj keď sa od tejto doby zaoberalo množstvom umelcov, jedná sa o pôvodnú verziu.
Toto je jeden z inštrumentálnych hitov, ktoré si pamätám, keď som bol na základnej škole, keď som bol na výlete autom s rodičmi. Súčasťou jeho popularity bolo to, že ju mohli oceniť mladí aj starí ľudia.
Nižšie si môžete vypočuť Williamsa.
Music Box Dancer
Vydaný ako singel v roku 1978, "Music Box Dancer" bol graf-topper. Túto klavírnu skladbu zložil Frank Mills a v priebehu rokov ju hrá mnoho umelcov.
Táto pieseň zasiahla rebríčky neskôr v mojom dospievaní, a hoci viac času na počúvanie som strávil s rockovými a disco typmi melódií, táto klavírna skladba mala nadčasovú príťažlivosť aj pre všetky vekové skupiny.
Nižšie nájdete pôvodnú verziu.
Zabávač
Medzi inštrumentálne hity 70. rokov patrila pieseň, ktorú napísal Scott Joplin pred desiatimi rokmi. Ragtime skladba The Entertainer bola upravená Marvinom Hamlischom a slúžila ako téma pre film The Sting .
Spomínam si, že som to počul v rádiu a videl som film o pár rokov neskôr vo vysielaní televízie, ale najlepšie si ho pamätám zo živého vystúpenia miestnej stredoškolskej kapely. To je popularita: Keď ju vyzdvihnú všetci ostatní!
Môžete počuť, ako bola zaznamenaná ako téma pre film uvedený nižšie.
pražená kukurica
Na konci 60. rokov Gershon Kingsley napísal a zaznamenal „Popcorn“, ale až v roku 1972 - keď ho na syntetizátore Moog hral skupina s názvom Hot Butter, sa stal úspešným na mapách v USA aj zahraničí.
Pamätám si nové zvuky, ktoré sa objavili, keď som vstúpil na strednú školu, a syntetizátor Moog bol niečo, čo sme začali počuť. Elektronická hudba sa určite nevyvinula na úroveň, v ktorej je dnes (v európskych diskotékach a podobne), ale zdá sa, že tu určite mala svoj začiatok.
Nižšie si môžete vypočuť pôvodnú verziu tohto populárneho inštrumentálu Gershona Kingsleyho.
Hymne
Tento pomocný nástroj vyšiel z albumu Opera Sauvage, ktorý vyšiel v roku 1979. Grécky hudobník Evangelos Odysseas Papathanassiou napísal a predvádzal mnoho inštrumentálnych skladieb počas sedemdesiatych, 80., 90. a ďalších rokov vrátane zvukových stôp niekoľkých filmov. Toto je však prvé, ktoré si pamätám osobne.
Zrejme sa zaujímal o elektronickú hudbu. Nižšiu verziu Vangelisovej verzie si môžete vypočuť.
Téma na letné miesto
Max Steiner napísal hudbu k téme do filmu Letné miesto av roku 1960 táto melódia zasiahla grafy zaznamenané Percy Faith.
Vlastne si nepamätám tento film ani nepočúvam melódiu ako dieťa, ale môžem povedať, že je to jedno z toho obdobia, ktoré som už počul stokrát, bez toho, aby som poznal jeho pôvod. To je ďalší znak popularity: prechádza generáciami bez toho, aby sme si boli vedomí toho, že poznáme melódiu.
Nižšie si môžete vypočuť tento hit.
Havaj Five-O Theme
Havaj Five-O bol populárny televízny seriál v USA počas roku 1968 a niekoľko rokov prevádzky. Bola to detektívna / policajná šou v hlavnej úlohe Jacka Lorda. Tému predstavenia vytvoril Morton Stevens a milióny ľudí ju ľahko rozpoznajú aj teraz, o viac ako 40 rokov neskôr.
Tematická pieseň je určite známejšia ako samotná show a pravdepodobne pomohla turistickému priemyslu na Havaji v tom čase.
Tému môžete počuť z nižšie uvedenej relácie.
Téma súborov Rockford
Rockford Files bol televízny seriál o detektívovi, ktorého hral herec James Garner. To bežalo od roku 1974 do roku 1980. Tematická pieseň, ktorú napísal Mike Post, sa stala populárnou a často sa počula v rádiu.
Kým James Garner bol dosť populárny ako dobrý chlap a mal v tejto šou jasne láskavú a vtipnú charakterovú postavičku, tematická pieseň je pravdepodobne to, čo si väčšina ľudí z tejto série pravdepodobne pamätá.
Vypočujte si túto tematickú skladbu nižšie.
Posledný dátum
Klavirista Floyd Cramer napísal a hral ďalší z hitových inštrumentov zo šesťdesiatych rokov známych ako „Last Date“.
Túto pieseň poznám predovšetkým zo starého albumu, ktorý mali moji rodičia. V podstate som vyrastal, keď som to počul a vždy som si myslel, že to má veľmi smutný pocit.
Môžete si to pozrieť nižšie.
Baby Elephant Walk
„Baby Elephant Walk“, ktorý napísal Henry Mancini, sa stal populárnym v roku 1962, keď bol uvedený vo filme Hatari .
Tento hitový nástroj je taký, o ktorom si myslím, že si spomínam z iných zdrojov, pretože som Hatari nikdy nevidel. Musím veriť, že sa to používa niekde inde ako pozadie pre akcie zvedavých malých zvierat a mladých ľudí.
Počujete to nižšie.
Chôdza, nebeží
Pieseň "Walk, Don't Run" bola vydaná spoločnosťou Ventures v roku 1960 a získala rozšírenú popularitu. Z môjho prieskumu však vyplýva, že pieseň napísal Johnny Smith. Niekoľko hudobníkov predviedlo a od tej doby pieseň.
Tento zásahový nástroj opäť zrejme videl veľa vysielacieho času po vydaní v roku 1960, alebo som si to nikdy nebol vedomý. Surfovanie hudby vo všeobecnosti bolo na starých staniciach populárne už mnoho rokov.
Nižšie môžete počuť „Walk, Not Run“.
Vytrieť
V roku 1962 Sufaris napísal a zaznamenal film „Wipe Out“ a v roku 1963 sa nachádzal v hornej časti grafov. Tento nástroj obsahuje iba dve slová, dve v názve piesne, ktoré môžete počuť na začiatku záznamu. Je to pravdepodobne jedna z najuznávanejších surfovacích piesní, aké boli kedy nahraté.
Telstar
Tento, nazvaný „Telestar“, bol zaznamenaný a vydaný v roku 1962 tornádmi. Pieseň - pomenovaná po komunikačnom satelite, ktorý bol uvedený na trh v tomto roku - bola nahratá, aby napodobnila niektoré zvuky spojené s týmto zariadením.
Moja jediná spomienka na túto konkrétnu skladbu ju počuje o mnoho rokov neskôr neskoro v noci, keď sa odhlásila miestna rozhlasová stanica. Praskajúce zvuky na začiatku a na konci nahrávky boli zvlášť desivé, keď ich o polnoci počuli. Vypočujte si ju nižšie.
Téma od exorcistu
Tematická hudba pre film z roku 1973 The Exorcist je kompozíciou Mika Oldfielda s názvom „Tubular Bells“. Táto skladba tvorí celý album dvoch verzií, z ktorých každá trvá 20 minút.
Film, upravený z románu Williama Petera Blattyho, je jedným z najslávnejších hororových filmov všetkých čias.
Nižšie môžete počuť časť „tubulárnych zvonov“.
Téma z milostného príbehu
Film Love Story, ktorý vyšiel v roku 1970, hral Ryana O'Neala a Aliho MacGrawa ako mladých milencov, ktorých rozpadla terminálna choroba. Tematická pieseň bola jedným z hlavných pomocných hitov dekády. To bolo nazvané "Kde začať" a napísal ho Francis Lai.
Pieseň bola následne nahraná rôznymi umelcami, s textami aj bez vokálov. Nižšie si môžete vypočuť túto smutnú a krásnu pieseň.
Cítim sa dobre
"Feels So Good" bol prvýkrát napísaný a hral Chuck Mangione v roku 1977 a vydal na jeho albume s rovnakým názvom v tomto roku. V roku 1978 vydal ako skrátenú verziu samostatnú verziu, ktorá zasiahla mapy.
Flugelhorn je uvedený v tejto piesni. Nižšie môžete počuť "Feels So Good".
potešenie
Britská skupina Apollo 100 nahrala klasickú melódiu a v roku 1972 ju urobila v USA veľkým hitom. Pieseň s názvom „Radosť“ bola verziou „Jesu, Radosť človeka túži“ Johanna Sebastiana Bacha a ktorú zariadil Tom Parker.
Spomínam si, že som mal jeden z týchto nástrojov, ktorý som rád hral jednoducho kvôli jeho schopnosti pozdvihnúť náladu. Vypočujte si ho na videu uvedenom nižšie.
Rock and Roll: 1. a 2. časť
Ďalším inštrumentálnym hitom zo 70. rokov, ktorý sa od tých rokov často počul, je Rock and Roll, časť 2. od Garyho Glittera. Časť 1 má texty, ale druhá časť je v prvom rade inštrumentálna a slovo „Hey“ sa opakuje v rôznych bodoch. Zasiahlo americké mapy v roku 1972 a neskôr sa stalo veľmi populárnym na športových podujatiach, na ktoré si veľmi dobre pamätám, keď som túto melódiu počul.
Outa-Space
Billy Preston vydal singel "I Wrote a Simple Song" v roku 1971, ale pôvodná B-strana záznamu bola melódiou, ktorá skutočne vzlietla. "Outa-Space" bol v tom roku pozitívnym inštrumentálnym hitom Funk / R & B.
Piaty Beethoven
Áno, dokonca aj diskotéka poskytla inštrumentálne kúsky. V roku 1976, Walter Murphy a Big Apple Band nahrávali a vydali „Pätinu Beethovena“. Samozrejme, že bol upravený z klasického kusu, Beethovenovej piatej symfónie.
Aj keď sa používa v rôznych filmoch a predstaveniach, jeho použitie v diskotéke "Saturday Night Fever" je pravdepodobne jeho najpamätnejšou.
Vo videu tu môžete počuť „Piata Beethovena“.
Zelené cibule
Blues a Soul tiež ponúkli niektoré pomocné hity v 60. a 70. rokoch: „Zelená cibuľa“ od Booker T & the MGs bola veľmi úspešná. To bolo zaznamenané v roku 1962 a predstavoval orgán.
Video zverejnené nižšie ukazuje živé vystúpenie tejto melódie.
Hudba na pozeranie dievčat
Prvýkrát bol písaný ako obchodná rolnička pre Dieta Pepsiho. Hudbu na pozeranie dievčat nahral Bob Crewe v roku 1967. Bol to úspech grafu a pokračovali v nahrávaní aj inými umelcami, s textami aj bez nich.
Chuť medu
"Chuť medu" je inštrumentálna klasika, ktorú napísali Bobby Scott a Ric Marlow. Bola vydaná s rovnakým názvom a získala cenu Grammy v roku 1962. Herb Alpert a Tijuana Brass tiež zaznamenali verziu v roku 1965 a vzali ju späť do rebríčka za cenu Grammy v roku 1966.
Spomínam si na túto hitovú inštrumentálnu pieseň z albumu Herb Alpert Album, Whipped Cream & Other Delights, ktorú moji rodičia hrali, keď som bol malý.
Láska je modrá
Hudba pre "Love Is Blue" (vo francúzštine, "L 'Amour est Bleu") napísal André Popp. Bol zaznamenaný s textami aj bez textov. V USA bola najobľúbenejšia verzia vydaná v roku 1967 a bola inštrumentálnym zásahom, vďaka čomu sa dostala na grafy v roku 1968, ako ich zaznamenal Paul Mauriat.
Túto verziu skladby si môžete vypočuť vo videu uvedenom nižšie.
Frankenstein
Rock poskytol počas sedemdesiatych rokov ďalší zaujímavý inštrumentálny kus: „Frankenstein“ vytvoril Edgar Winter a jeho skupina Edgar Winter Group ho vydala na albume Oni Only Come Out Out at Night . Intenzívne využíval syntetizátor, ktorý bol v tom čase nový. To hit hitparád v roku 1973.
Môžete ho sledovať naživo na videu poskytnutom tu.
Bez ohľadu na to, čo tvaruje váš žalúdok
Ďalší veľmi populárny inštrument "No Matter What Shape Your žalúdka je In", bol zaznamenaný T-Bones a hit na vrchol rebríčka v decembri 1966. Traja členovia kapely neskôr nahraný pod menom Hamilton, Joe Frank, & Reynolds.
Pieseň bola použitá aj v reklamách Alka Seltzer.
Cudzinec na brehu
"Stranger on the Shore" napísal Acker Bilk a prvýkrát vyšiel v roku 1961. Vykonával ho na klarinete s podporou chorálu. Odvtedy je zaznamenaných mnohými umelcami a používa sa v mnohých filmoch.
Predstavenie, ktoré vidíte nižšie, bolo video zaznamenané v 80. rokoch.
Kalkata
„Kalkata“ bola ďalšou inšpiráciou v 60. rokoch 20. storočia. To bolo zaznamenané bandleader Lawrence Welk a hit # 1 na grafoch v roku 1961. Predal viac ako milión kópií a tlačil album s rovnakým názvom na # 1, rovnako.
vzostup
Inštrument "Rise" z roku 1979, ktorý zaznamenal Herb Alpert, bol obľúbený a predal milióny. Táto originálna nahrávka obsahovala Alpertovu trúbku a zasiahla vrchol amerického rebríčka Billboard Hot 100. Neskôr dostal cenu Grammy.
Breezin '
V polovici 70-tych rokov George Benson vydal hit „Breezin“, názov singlu a album. Džezový gitarista sa stal známym ako dieťa a svoju kariéru pokračoval až do dnešného dňa.
Nižšie je video, ktoré obsahuje štúdiovú verziu súboru „Breezin“.
Španielsky blší
Ako vidíte v tomto článku, Herb Alpert bol veľmi populárny v 60. a 70. rokoch. Ďalším z jeho hitov bola „španielska blšie“, pieseň, ktorú milióny ľudí poznajú, ale pravdepodobne nepoznajú meno. Bola vydaná v roku 1965.
Predchádzajúce verzie piesne robili iní umelci a obsahovali vokály.
Lara's Theme
V roku 1965 bol prepustený film Dr. Zhivago . Epický film bol úspechom a jeho hudba. "Lara's Theme" bol v tom čase veľmi populárny ako inštrumentálny nástroj a neskôr bol vydaný ako "Somewhere My Love" s pridanými vokálmi.
TSOP
"The Sound of Philadelphia" (TSOP) bol hitom v roku 1974. Bol popularizovaný na výstave Soul Train a uskutočnil ho MFSB (matka, otec, sestra, brat).
Láska téma (od kmotra)
Pôvodný film Kmotr (prvý v trilógii) bol špičkovým filmom v roku 1972 a produkoval niekoľko inštrumentálnych hitov. Jednou z najpopulárnejších bola téma lásky, ktorá mala aj vokálnu verziu s názvom „Hovorte jemne láskou“. Téma Kmotr bola samozrejme ďalšou populárnou melódiou.
Cotton's Dream alebo Nadia's Theme
V roku 1971 skladatelia Barry De Vorzon a Perry Botkin Jr. napísali Cottonov sen (neskôr známy ako téma Nadie). Prvýkrát sa použil v Požehnaných šelmách a deťoch, neskôr ako téma pre dennú mydlovú operu Mládež a nepokoj. V roku 1976 sa v USA stala témou veľmi úspešného rumunského gymnasta Nadia Comaneci počas olympijských hier.
Láska téma
Grammy ocenený spevák, skladateľ a skladateľ Barry White je zodpovedný za inštrumentálny hit Love's Theme z roku 1973/74. Bol známy svojimi hlbokými hlasmi a romantickými piesňami, ale v tomto kuse nechal pôsobiť na jeho kúzlo 40 orchestrov.
Po vydaní úspešného pomocného nástroja bola vydaná vokálna verzia. Nižšie si môžete vypočuť predstavenie orchestra.
