Aj keď to nie je začiatočník pre gitaru, Carcassiho Etude v A (tiež známy ako Štúdium v A), nie je príliš ťažký pre tých, ktorí majú skúsenosti s klasickou gitarou alebo hraním na gitare a ktorí môžu hrať barré akordy v polovici krku. Je to dobre známy kúsok v repertoári klasických gitaristov a oplatí sa vynaložiť úsilie na jeho naučenie.
Pozrite si skóre zobrazené po riadku sprevádzané zvukovou stopou generovanou MIDI a pozrite si video v režime celej obrazovky s nastavením vysokej kvality prehrávania, aby ste zaistili maximálnu čistotu. Jednotlivé riadky hudby pod videom sa dajú tiež zväčšiť kliknutím na ne.
Carcassi: Etude v A Opus.60 č. 3
Stiahnite si Etude v A ako PDF
Kliknite a stiahnite Etude v A ako bezplatný súbor PDF (dve strany) na prezeranie a tlač v režime offline.
Hra na sólovú gitaru - kniha 1, 4. vydanieVylepšite svoju schopnosť čítať štandardné notárske štáby Carcassiho Etude v A a iné kusy namiesto použitia karty s mnohými obmedzeniami. Hra sólovej gitary Fredericka Noada je vynikajúci učebný prostriedok, ktorý som použil na výučbu notácie svojim študentom fingerstyle a klasickej gitary. To trvá študentov od úplnej začiatočníckej úrovne po čítanie zrakových stredných úrovní.
Kúpte terazŠtúdium v časti A - Hranie
Klasické gitarové „štúdie“ alebo „etudy“ sú kompozície, ktoré sú na rozdiel od nudných mierok a cvičení arpeggia navrhnuté tak, aby poskytovali prax v konkrétnej technike a zároveň boli hudobne odmeňované samy o sebe. Toto je štúdia Carcassiho „appoggiatura“. Appoggiatura je zvýraznený tón bez akordu, ktorý sa umiestni do akordu a potom klesne na najbližší tón akordu. Pozrite sa na prvý panel. Arpeggio tvorí akord A dur, ale akordový tón E chýba a namiesto neho sa prehráva akordový tón F #. Keďže je tón bez akordu, účinok je mierne rozporuplný. Je to krátka nezrovnalosť, pretože sa potom odzrkadľuje na súbežnom tóne akordu E. Appogiatura doslova znamená „naklonená nota“. To je odkaz na jeho tendenciu rozložiť sa na najbližší tón akordu. Nejde iba o tón, ktorý nie je akordom, ako o poznámku; je to tón bez akordu, ku ktorému sa zvyčajne pristupuje zdola skokom, a potom sa krok za krokom rozdeľuje na tón akordu. Celá skladba je založená na appoggiaturas (alebo appoggiature, ak chcete byť úplne v poriadku).
formulár
Existujú dve sekcie oddelené opakujúcimi sa značkami. Druhá sekcia je dlhšia ako prvá, pretože téma prvej sekcie je privedená ku koncu druhej sekcie. To je veľmi bežná prax tohto štýlu kompozície. Zaručuje, že hlavná téma bude znova počutá pred dokončením skladby.
Načasovanie záležitostí
Tento kúsok založený na tripletoch. Ôsma bankovka je zoskupená do trojíc a stláčaná do času, ktorý zvyčajne zaberajú dve osoby. Pretože časový podpis „štyroch-štyroch“ označuje štyri údery bankoviek na štvrtinu na jeden stĺpec, každá dvojica sa vyplní tromi ôsmimi bankovkami namiesto dvoch a každá čiarka sa vyplní dvanástimi ôsmimi bankovkami namiesto ôsmich. Kontrastný efekt je počuť na stĺpci 16, kde sa očakávané trojčatá nahradia štandardnými ôsmymi poznámkami. Znak rubato znamená, že si môžete vziať čas na to, aby vám značka „tempo“ vrátila späť k počiatočnému tempu a potom do zvyšku rytmu späť do trojitého rytmu.
prstoklad
Navrhovaný prstoklad na ruke je označený číslami 1 - 4 umiestnenými vedľa bankoviek. Sťahovanie prstom po ruke sa nezobrazuje, pretože sa jedná o typický prstoklad arpeggia po väčšinu času a skóre je už dosť preplnené všetkými týmito trojicami. Palcom (p) používajte na basové tóny (to sú nízke tóny so stopkami tónov smerujúcimi nadol) a vaše i, ma prsty po sebe, keď prechádzate cez struny. Ak si nie ste istí, prečítajte si vyššie uvedenú tabuľku s výrazmi klasického gitarového prstovania.
Ručné polohy hmatníka
Tie sú znázornené rímskymi číslicami a znamenajú, že váš prvý prst je položený cez očíslovanú pražicu, či už úplne alebo do polovice. Opäť sa jedná o návrhy založené na tom, čo sa považuje za najjednoduchší spôsob, ako tieto poznámky dosiahnuť. V niektorých prípadoch môžete vyskúšať aj iné pozície, ale väčšinu času je potrebné použiť zobrazené polohy, aby ste fyzicky dosiahli požadované poznámky.
Kľúč a akordy
Poznanie akordovej štruktúry hudby, ktorú hráte, nie je potrebné, ale pomáha vám to hrať s väčším presvedčením.
Pretože hlavným kľúčom je dur, dve najdôležitejšie akordy sú tie, ktoré sú postavené na 1. a 5. poznámke stupnice A dur. To je A dur a E dur (alebo E7). Siedmy sa často používa, pretože obsahuje nesúlad a návrat domov k majorovi je naliehavejší a uspokojujúci.
Major je tonický alebo „domáci akord“ a E dur je dominantný alebo „home-akord“. Iné akordy sa používajú na tónovú rozmanitosť a tiež na vedenie do iných akordov, ako aj na vykonanie niektorých kľúčových zmien.
Zatiaľ čo A dur je primárny kľúč, E dur je sekundárny kľúč, ktorý hudba „moduluje“. Prvá časť štúdie sa začína písmenom A dur a moduluje sa na E dur - nový kľúč. Druhá časť sekcie začína novým kľúčom E dur a postupne prechádza cez niektoré zaujímavé akordy k primárnemu kľúču A dur.
Matteo Carcassi
Matteo Carcassi (1792 - 1853) bol známy taliansky klasický gitarista a skladateľ gitarovej hudby. Po celej Európe cestoval široko, chodil na predstaveniach a tiež na hodinách gitary. Jeho vyučovacia metóda pre gitaru (Opus 59) sa považuje za významný príspevok k rozvoju klasickej gitarovej techniky.
Credits
Etude v A Opus 60 č. 3 je zložený z Matteo Carcassiho (1792 - 1853) a je verejným majetkom.
Skóre, zvuková stopa a obrázky sú od chasmac pomocou Finale, Goldwave a Photoshop