Inštitút 91 'je producentom syntetickej vlny, ktorý je serióznou metalurgou. K syntéze hudby bol priťahovaný svojou láskou k metalu a túžbou vytvárať hudbu sám. V e-maile som s ním hovoril o tom, ako začal robiť hudbu, ako pokračuje vo vytváraní novej hudby, o počiatkoch inštitútu a úlohe, ktorú tento nápad hrá v jeho hudbe.
Karl Magi: Ako ste sa prvýkrát zapájali do tvorby hudby?
Inštitút '91: Hral som na gitare od detstva. Mal som šťastie v tom, že moja matka počúva veľa rôznych hudobných žánrov a vyrastal som vystavený širokému spektru rôznych vecí. Narodil som sa v roku '91, takže som mal taký luxus, že som medzi ríšami nie tak mladých, že som sa nemohol spojiť so staršou hudbou, ale nie tak starý, aby som nemohol oceniť novšie veci.
Jednou z mojich kľúčových spomienok bolo, keď som mal osem alebo deväť rokov, že som mal malý prenosný CD prehrávač a moja mama mi dala album „Ride The Lightning“ od spoločnosti Metallica. Pamätám si, ako som sedel so zapnutými slúchadlami a hral na akustickú gitaru Walmart Mark II. Stále by som udrel na tlačidlo prehrávania, nechal som hrať jednu notu, pozastaviť ju a pokúsiť sa túto poznámku porovnať na hmatníku. Naučil som sa, ako hrať na gitare roky skúškou a omylom a uchom, až kým som sa nestretol s priateľom, ktorý ma učil čítať karty, a prakticky od toho dňa, čo som chcel robiť, je len hrať hudbu, v podstate ma to spotrebovalo čestne.
KM: Aké boli prvky a nápady, ktoré ťa priťahovali k výrobe syntetickej hudby?
I91: Úprimne som na to nepomyslel, „urobím syntézu.“ Vždy som hrával na kov a žijem v malom vidieckom meste, je veľmi ťažké vytvoriť plnohodnotnú kapelu. Keď tak urobíte, zvyčajne existujú veci, ako sú zamestnania, rodiny, a iba veci všeobecného života / dospievania, ktoré sťažujú praktizovanie tak často, ako by som chcel, ale musím mať nejaký kreatívny odbyt. IPad som dostal asi pred šiestimi rokmi a začal som sa hádať s GarageBandom a jeho syntezátormi. To mi poskytlo dostatočný odbyt, aby som vytvoril čas, keď medzi praxou došlo k prestojom. Ukázal som jednému z chalanov, s ktorými som spolupracoval s nejakými zvukovými materiálmi z 80. rokov starej školy, na ktorých som pracoval, a spomenul, že je to podobné žánru zvanému synthwave. Pozrel som sa, čo to bola vlna syntézy a okamžite som sa do nej zamiloval
KM: Inšpirovaní, ktorí umelci sa vás dotkli?
I91: V prvom rade milujem metal, takže moje najväčšie vplyvy sú zvyčajne z tohto žánru s skupinami ako Necrophagist, Nile, Opeth, Amon Amarth, Agalloch, Morbid Angel, Cannibal Corpse, Gojira, Vildhjarta, Meshuggah a mnoho ďalších spolu s niektorými. viac temné skupiny, ako napríklad Wardruna, Heilung, Správcovia atď.
Pokiaľ ide o ďalšie retro a staršie veci, milujem Hall and Oates, Talking Heads, projekt Alan Parsons, Pink Floyd, Boz Scaggs, atramentové škvrny, George Clinton, parlament Funkadelic, sestry milosrdenstva a Weird Al Yankovic. Tiež milujem skóre hororových filmov zo starej školy od ľudí ako Fabio Frizzi, John Carpenter, Philip Glass a Danny Elfman. Úprimne povedané, je ich toľko, že sa mi roky páčia a pravidelne ich počúvam, takže je zložité to všetko zostaviť do zoznamu, pretože ich teraz nedokážem vymyslieť.
Pokiaľ ide o syntézu samotnú, v skupinách nie som príliš zbehlý. Zatiaľ milujem štandardy temnej syntézy: Perturbator, Carpenter Brut a podobne. Páči sa mi tiež Wice a Dynatron, Com Truise a dokonca aj niekoľko skupín so zameraním na parné vlny, napríklad St. Pepsi. Hneď ako prejdem na ďalšiu otázku, viem, že môj mozog odídete s tými ďalšími, ktoré budú ľutovať, že som ich nespomenul!
KM: Porozprávajte mi o tom, ako postupujete pri vytváraní novej hudby.
I91: Všetko, čo robím, robím na iPade v GarageBand. Mám aplikáciu 20 dolárov s názvom Zeeon Synth a ďalšiu aplikáciu 5 dolárov s názvom Sensual Sax. To je všetko, čo používam čestne. Som skôr zlomený, takže si trochu vymýšľam, čo môžem. Nakoniec dúfam, že si kúpim PC a nejaké dobré VST, MIDI kontrolér a axeFX pre gitarové veci. To môže byť smiešne komplikované robiť vedenie na klávesnici s dotykovou obrazovkou, takže MIDI kontroler sa takmer stáva nevyhnutnosťou.
Pokiaľ ide o môj proces, len som si sadol so zapnutými slúchadlami a stratil som sa zvyčajne v zápche. Hrám len okolo seba a bez ohľadu na to, v akej nálade som, robím veci, ktoré by to mohli odrážať. Nie som v skutočnosti taký vzdelaný v názvoch akordov, mierkach alebo postupoch alebo čokoľvek a vždy som hral to, čo som cítil a čo vyjde vyjde. Mám viac ako 300 starých piesní, ktoré nikdy nevideli denné svetlo, ktoré som jednoducho vyhodil a nikdy som nenapadlo, že by ich niekto chcel! Len nedávno som sa stal viac pozorný a začal skúmať veci, ktoré vlastne sledujú syntézu.
KM: Povedz mi viac o tvojom albume s názvom? Ako sa to stalo a ako ste to robili?
I91: Mal som predstavu, že by bolo skvelé rozprávať hororový príbeh beletrie buničiny v štýle beletrie o zombie s fiktívnou spoločnosťou s názvom „The Institute“, ktorá je príčinou všetkého a udalosti sa odohrali v roku 1991 v tradícii.
Album s vlastným názvom na Bandcampe nie je skutočne úprimný album. Len som tu a tam vytvoril jednorázové piesne, aby som si pohral s celou touto premisou a začal som ich nahrávať do SoundCloudu, pretože ma do toho rozprával priateľ a povedal, že by som sa tam mal pokúsiť dostať svoju prácu.
Nepostavil som sa, aby som napísal skutočný album, až kým nebude „Hiraeth“. Samotná vec na Bandcampe je naozaj iba zbierka všetkých tých jednorazových skladieb, ktoré som vytvoril a ktoré som uvoľnil pre zábavu späť, keď som prvýkrát začal. Som na scéne celkom nováčik, práve som sa začal aktívne usilovať o to, aby som na konci augusta 2019 urobil synthwave.
KM: Aké sú vaše budúce plány pre hudbu?
I91: Rád by som svoj projekt rozšíril skôr alebo neskôr na niečo podstatnejšie a podľa možnosti začlenil animované videá, aby rozprával príbeh celej tradície „inštitútu“. Úprimne sa s tým chcem baviť a zistiť, kam to ide. Pokiaľ ide o známosť, viem, že šanca na „veľké zmeny“ je nízka, takže naozaj chcem využiť inštitút ako odbytisko, aby som získal nejaké nápady z hlavy a do skutočného sveta, a ak si to ľudia užívajú, potom je to úžasné. Nechcem len starnúť a obzerať sa a čudovať sa, čo by mohlo byť, takže by som sa chcel aspoň pokúsiť urobiť, viete?
KM: Čo si myslíte o vzostupe a raste Twitteru #synthfam? Hovorte o tom, čo to pre vás znamená?
I91: Aj keď som na scéne nováčik, môžem úprimne povedať, že sú jednou z najviac skutočne užitočných skupín ľudí, s ktorými som sa kedy stretol s hudbou. Dali mi také srdečné privítanie a naďalej mi pomáhali rásť a všetci pomáhali navzájom propagovať a vymieňať si názory. A.GE ma vlastne rozprával, aby som si založil účet, keď som mal na SoundCloud len dve piesne a nemohol som byť šťastnejší, že to urobil, dokonca pre mňa vytvoril moje logo.
Úprimne zahreje moje srdce, keď vidím komunitu, ktorá je taká ochotná a chce si navzájom pomáhať rásť. Je to také odlišné od metalovej scény, kde sa zvyčajne stretávate s týmto chladným „machizmom“, kde sa každý snaží byť „brutálny“ alebo „kvlt“ a zdá sa, že každý zaobchádza so všetkým ako s neustálym bojom kapiel (čo svojím spôsobom druh je). Videl som situácie s kamarátskymi skupinami, kde sa veci zmenili na takmer strednú školskú mentalitu a stále musí byť lepšia ako iná skupina alebo mať všetku pozornosť pri hraní živej show.
Som nejaký introvertný extrovert, takže sa mi vôbec nepáčia celé falošné odvážne osoby, ktoré sa obliekajú na určité obrázky. Radšej by som radšej zostal doma, písal hudbu, ktorú milujem, a robil všetko online, ak by to bolo dostatočne životaschopné na udržanie rastu a kariéru. Môžem s istotou povedať, že syntézna komunita zatiaľ nepreukázala nič z tej mentality, aspoň z toho, čo som videl od ľudí, s ktorými som v kontakte.
To, čo mi fúka, je to, ako veľa ľudí pochádza z kovového pozadia a zdá sa, že mentalita sa neprenáša medzi žánre. je to takmer ako útočisko pre metly!
KM: Čo robíte, aby ste sa kreatívne oživili?
I91: Úprimne povedané, nič konkrétne nemám. Vždy som mal v hlave pesničky a melódie, ktoré som si pamätal, takže ak niečo narazím na stenu, jednoducho som na deň položil iPad na deň a nemyslím na to. Zvyčajne, keď som sa vrátil, rútil som riffové nápady na kov alebo melódie pre syntetické veci po celý deň ako Beavis a Butthead. Našťastie nedostatok kreativity nie je niečo, s čím som sa musel vyrovnať a dúfam, že je to most, ktorý som nikdy nemal prekročiť!
