Tréning hudobných uší: Metódy rozpoznávania akordov
Táto lekcia o hudobných ušiach, ktorá je jednou z troch častí série pri rozpoznávaní a identifikácii akordov podľa ucha, sa zameriava na postupnosť akordov a na to, ako akordy znejú vo vzťahu k iným akordom a na kľúč v hudbe založenej na kľúčoch. Ďalšie dve „partnerské“ hodiny sa zameriavajú na izoláciu akordov izolovane - jedna na rozpoznávanie typov akordov ako hlavných, menších, 7., 9. atď. Podľa ich charakteristických zvukových vlastností a druhá na ich identifikáciu podľa ich individuálnych tónov akordov. Tri rôzne metódy je možné kombinovať vždy, keď sa nachádzate v situácii, keď potrebujete nájsť akordy k piesni alebo k akejkoľvek hudbe podľa ucha. Tieto tri hodiny je možné študovať v ľubovoľnom poradí a na konci tejto hodiny nájdete odkazy na ďalšie dve hodiny.
Pozrite si video Chord Progressions.
Pozrite si nasledujúce video a počúvajte postupy akordov. Ak potrebujete viac času na prečítanie textu alebo na prehratie zvukových príkladov, pozastavte video alebo zopakujte ktorúkoľvek stránku. Video končí krátkym testom postupnosti štyroch akordov na rozpoznanie najdôležitejších vzťahov akordov v hudbe založenej na kľúčoch.
Časť 1 - Rozpoznávanie a identifikácia primárnych akordov v kľúči.
O videu: Obsah a podrobnosti
Nasleduje prehľad informácií obsiahnutých vo videu. Vysvetľuje prezentované témy a uvádza príklady najbežnejších hudobných kľúčov.
Tonický akord
Prvým a najdôležitejším akordom v príklade videa kľúča G dur je, nie je prekvapujúce, G dur. Pozostáva z troch poznámok alternatívnej stupnice hlavnej stupnice G : G A B C D EF # a G;
G, ktoré sa nazýva „koreň“ akordu plus B, čo je tretí akord a D, ktorý sa nazýva 5. akord, tvorí kompletný akord. Prvá nota stupnice (G) sa nazýva stupnica TONIC a stupnica na nej postavená (G dur) sa nazýva TONIC CHORD. Je to najdôležitejší akord kľúča, pretože to znie ako „domáci akord“, pretože dáva pocit finality alebo návratu domov, keď ho počujeme na konci veršov a zborov. Väčšina hudby končí na tonickom akordu, pretože akýkoľvek iný akord spôsobí, že hudba bude znieť nedokončená.
Dominantné a Dominantné 7. akordy
Ďalším najdôležitejším akordom je akord postavený na stupnici stupnice 5. V našom príklade kľúča G dur je tento akord D dur, ktorý pozostáva z tónov D, F # a A. Stupnica 5 sa nazýva stupnica DOMINANT a stupnica akord, na ktorom je postavený, sa nazýva akord DOMINANT.
Aj keď sa táto hodina zameriava na základné triády (akordy 3 rôznych názvov tónov, rozmiestnené tretinami), dominantný akord veľmi často obsahuje 4. notu (opäť rozmiestnenú o ďalšiu tretinu), ktorá robí z akordu siedmy akord - alebo DOMINANT 7., aby mu dala svoj správny technický názov. V kľúči G dur (a tiež G minor) je dominantným siedmym akordom D7 skladajúci sa z bankoviek; D, F # A a C.
Dominantnú akord možno považovať za „polárny opak“ tonika. Zatiaľ čo tonikum má pocit stability a „domova“, dominantný akord je ďaleko od domova a najmä ak je dominantným siedmym, často ho počúvame ako nestabilné a namáhavé vrátiť sa domov do tonika. To je jeho takzvaná tonálna funkcia a tiež ju môžeme spoznať podľa ucha.
Rímske číslice
Pretože na každej note stupnice môžu byť postavené akordy, rímske číslice sa používajú na ich označenie písomne a nie na použitie ich nepraktických technických mien, ako je „dominantné“. Ak je konkrétny akord hlavným alebo rozšíreným akordom, má veľké rímske číslice, ak je to menšia alebo znížená struna, má malé rímske číslice. Nie každý zdroj hudobnej teórie však robí tento rozdiel. Niektoré knihy teórie používajú iba veľké písmená a očakávajú, že ich čitatelia budú poznať typ akordu tvoreného akýmikoľvek tónmi. Nasledujúca tabuľka zobrazuje typy akordov, ktoré sa vyskytujú vo všetkých hlavných klávesoch.
Akordy, ktoré boli doteraz pokryté (tonické a dominantné), sa označujú ako I & V (alebo V7 pre dominantného siedmeho) vo veľkých kľúčoch a i & V (alebo V7 pre dominantné 7. miesto) pre menšie kľúče. Keďže menšie stupnice majú variabilné stupne siedmeho stupňa, dominantný akord môže byť tiež malý a označený ako malé písmená, v. Hlavný akord, V je však oveľa bežnejší, pretože je dynamickejší a zdôrazňuje tónové centrum hudby ďaleko. presvedčivejšie a účinnejšie.
Dominantné voči tonickým vzťahom (V7 - I)
Najsilnejším, najdôležitejším, najznámejším a najľahšie rozpoznateľným tonálnym vzťahom v hudbe založenej na kľúčoch je akord V7 postupujúci k akordu I vo veľkých klávesách alebo k akordom i do menších klávesov, najmä na konci veršov, kde vyvoláva silný pocit. konečnosti. Pomysli na posledné dve poznámky k narodeninám; silný pocit konečnosti je spôsobený progresom V7 na I bez ohľadu na skutočný kľúč. Aj keď je to spievané partiou ľudí, ktorí nemajú žiadne nástroje v dohľade a nehrajú sa akordy, táto V7 - akordová progresia je v duchu - naznačená melódiou.
Vypočujte si video a vypočujte si, ako je dominantný siedmy akord nepokojný a pohybuje sa silou a presvedčením do tonického akordu. To je, ako tonický akord znie ako domáci akord.
Konečná kadencia
Keď sa používa na konci hudobných fráz, nazýva sa to konečná kadencia . Vyhýbam sa iným výrazom, ktoré sú „dokonalá kadencia alebo autentická kadencia“, pretože sa na oboch stranách Atlantiku chápu inak. Obe strany sa však zhodujú na „konečnej kadencii“, takže s tým pôjdeme. Je to tiež opisnejší pojem, pretože vyjadruje pocit konečnosti na konci veršov a oddielov atď.
Polovica kadencie
Opačný efekt sa dosiahne ukončením hudobnej vety pomocou V alebo V7. To nás nechá visieť. V britskom používaní sa to nazýva „nedokonalá kadencia“, ale opäť sa vyhneme rozdielom medzi Spojenými štátmi a Spojenými štátmi, budeme to nazývať polovicu kadencie, ktorú všetci akceptujú, pokiaľ viem. Známy príklad je na poslednom stĺpci 12 barov blues. Je to dominantný siedmy (V7) a keď je v tomto kontexte počuť, je to úplne zrejmé, dokonca aj pre nehudobníkov, ktorí chcú ísť ďalej: Chord I, buď začať sekvenciu znova, alebo prísť domov a dokončiť.
Chord IV: Subdominant
Tento akord je tretí najdôležitejší v kľúči a spolu s tonickými a dominantnými akordmi dopĺňa sadu primárnych akordov kľúča.
V hlavných kľúčoch je subdominantný akord major a je označený IV.
V menších kľúčoch je subdominantný akord menší a označený iv.
Subdominantný akord je klasifikovaný ako „dominantný“ akord. Jeho najbežnejšou úlohou je viesť preč od tonického akordu smerom k dominantnému akordu. Veľa skladieb, ktorých verše končia na akordu, má chóry alebo iné kontrastné oddiely, ktoré začínajú na akordu IV, pretože v tomto bode poskytuje stúpajúcu emóciu. (napr. „Želám vám tu“ od Pink Floyd - na riadku „(IV) Ako si želám, ako by som vám bol (V) tu ...“).
Plagal Cadence
Subdominant sa vyskytuje aj v inom type kadencie nazývanej kadencia z plemena (alebo „amen cadence“, ktorá sa často počula v kostole). Progresia je IV - I. Príkladom progresie IV - I (alebo retrogresie, ako je to prísnejšie známe) je na konci každého verša a zboru v piesni "Let it Be" a posledných dvoch akordov "She's Leaving" Domov "od Beatles.
Primárne akordy
Tri základné akordy: I, IV a V (7)
Tonické, subdominantné a dominantné akordy obsahujú tzv. PRIMARY CHORDS ktoréhokoľvek kľúča. Každú melódiu, ktorá zostáva v jej kľúči, je možné harmonizovať iba pomocou týchto troch akordov, pretože v kombinácii obsahujú každú notu stupnice. To je dôvod, prečo sa nespočet piesní píše práve s tými tromi akordmi. Takmer v každej škôlke sa používajú iba tie akordy - niektoré dokonca majú iba dve najdôležitejšie akordy I & V (alebo V7). Väčšina bluesovej hudby je založená iba na týchto troch akordoch s tým rozdielom, že akordy I a IV majú „mimo kľúčového“ bytu 7ths ako nevyhnutnú súčasť zvuku blues.
Zložitejšia hudba obsahuje aj ďalšie akordy a sú predmetom druhého videa.
Otestujte si ucho - štyri progresy primárnych akordov
Video končí krátkym testom. Vypočujte si štyri akordové postupy s primárnymi akordmi. Pokúste sa ich identifikovať podľa technického názvu (tonika, dominanta atď.) Alebo podľa ich rímskych číslic. Všetci majú rovnaké tónové centrum, čo nie je dôležité - ale ak to musíte vedieť - je to A.
Ostatné akordy kľúča
Pozrite sa na nasledujúce video a zistite, ako sa akordy postavené na iných stupňoch stupnice používajú v hudbe. Mohli by sme ich nazvať „sekundárne“ akordy, ale nejde o názov, ktorý sa bežne používa, pravdepodobne preto, že tento výraz má iné využitie v hudbe, ako napríklad „sekundárny dominantný“, ako je vysvetlené nižšie.
Nezabudnite pozastaviť a prehrať príklady, ak potrebujete viac času na prečítanie textu alebo na počúvanie akordov.
2. časť - Audio-video z iných ako primárnych diatonických akordov.
Akordy na všetkých stupniciach stupnice
Nasledujúca tabuľka zobrazuje všetky triády postavené na všetkých stupňoch stupnice G dur. G dur je iba ukážková stupnica; ten istý princíp sa uplatňuje na všetky väčšie rozsahy a tiež na všetky menšie rozsahy. Dominantný siedmy akord, ktorý nie je triádou, je zobrazený aj pre jeho dôležitosť v postupoch akordov založených na kľúčoch
Akordy kľúča G dur
Rozšírené akordy
Akordy môžu mať ešte ďalšie poznámky pridané medzerami alebo inak. To produkuje škálu akordov s pridanou notou, siedmych a rozšírených akordov, ako sú 9th, 13ths atď. Stále však majú rovnaký vzťah s tonikom. Napríklad, obe verzie V7 a V9 majú rovnaký dominantný pocit - vždy pripravené na prechod na tonický akord - je to len to, že V9 znie trochu bohatšie a jazzierovo, pretože obsahuje ďalšiu poznámku.
Napríklad si predstavte, že spolu hrajete spolu s niektorými hudobníkmi v kľúči G, sledujete ich akordy podľa ucha, a mishear akord V9 (D9) ako V7, (D7). To nie je problém; bude to stále fungovať. Pravdepodobne to nebude znieť tak dobre ako V9 v tomto konkrétnom kontexte, čo je dôvod, prečo ho skladateľ umiestnil na prvom mieste, ale neznie to zle, pretože hlavná časť je správna. Váš koreň akordu je na správnom stupni stupnice (Dominant) a vy máte správnu hlavnú / malú časť a dokonca aj disonantnú 7. priečku. Najhoršie to môže byť sklamanie. Ak však získate nesprávny stupeň stupnice alebo nesprávnu väčšinu / malú časť, je pravdepodobnejšie, že výsledok bude katastrofálny ako sklamanie. Náprava „deviatej“ časti by v takej situácii vôbec nebola útechou.
Ak chcete presne identifikovať rozšírenú alebo pridanú akordovú notu, musíte tiež rozpoznať akord „typ“. Spôsob, ako to dosiahnuť, je predmetom jednej z dvoch lekcií pre partnerov z tejto lekcie - Rozpoznávanie akordov podľa typu (pozri odkaz nižšie).
Akordy mimo kľúčov
Hoci väčšina hudobných súborov založených na kľúčoch zostáva väčšinou v rámci kľúča, skladateľ alebo skladateľ môže pridať ľubovoľný akord, ktorý sa mu páči, či už je v kľúči alebo nie. koniec koncov je to ich hudba, takže je to ich voľba.
Nemusí to byť logický dôvod pre to, aby tam bol konkrétny „mimo kľúčového“ akordu, okrem skutočnosti, že v tomto kontexte to znie dobre, čo je jediné potrebné odôvodnenie. Alebo to môže byť súčasťou štýlu. Napríklad hudba Blues obsahuje neoddeliteľnú (chromatickú) notu (plochá 7-tka) ako nevyhnutnú súčasť zvuku. Základná bluesová pieseň v G dur, zatiaľ čo založená na akordoch I, IV a V, bude používať „dominantné siedme typy“ pre každý akord. Namiesto použitia akordov „na kľúč“ G, C a D7 budú akordy G7, C7 a D7. Pieseň by bez nich neznela bluesovo. Aj keď sú prítomné noty „mimo kľúča“, hlavné progresy blues sú veľmi ľahko rozpoznateľné ako I, IV a V (alebo i, iv a V v malých kľúčoch).
Zmena kľúča (modulácia)
Medzi ďalšie použitia chromaticky zmenených akordov patrí zmena kľúča a tonika na nový (tzv. Modulácia). Ak dôjde k modulácii, musíte si vypočuť novú tonikum. Zvyčajne príde prostredníctvom svojej dominantnej 7. (V7), ktorá sa v pôvodnom kľúči nazýva sekundárna dominantná 7 .. Keď sa v hudbe (a vo vašej mysli) zavedie nová tonika, všetko sa zmení a všetky rímske číslice sa budú vzťahovať k tejto novej tonike. To je krása tohto systému - je úplne nezávislá od kľúča. Nový model V7 bude počuť, že bude vykonávať úplne rovnakú prácu ako starý model V7 - len vo vzťahu k inému toniku.
Tonicisation
Niekedy je nový kľúč stručne naznačený použitím sekundárnej dominantnej stránky. Je to vlastne V7 nového kľúča (kľúč je naznačený na), ale je mimo kľúčového akordu v pôvodnom kľúči. Akord, ku ktorému vedie, sa potom cíti ako nové tonikum - ale iba krátko. Čoskoro sa dostane späť na svoje miesto ako nasledujúci príklad na hlavných výstavách G.
G - Em - A7 - D - D7 - G
A7 je mimo kľúč, pretože obsahuje poznámku C #, ktorá nie je súčasťou hlavnej stupnice G. A7 je však úplne v kľúči D dur. Je to veľmi dôležitá V7 tohto kľúča. Keďže D dur je akord pôvodného kľúča V, A7 dostane označenie V7 / V - „dominanta dominantného“. A7 povedie k akordu D dur silne a bude D znieť ako potenciálne nové tonikum. Tento efekt okamžite zruší D7, skutočný dominantný siedmy, pôvodného kľúča, ktorý destabilizuje akord a ruší akýkoľvek krátky tonický účinok, ktorý mal. Zároveň zdôrazňuje skutočné tonikum, G dur ako kľúčový akord, na ktorý sa potom prirodzene zameriava.
Modálne progresie
Modálna hudba je hudba, ktorá sa skladá z poznámok konkrétnych mierok (nazývaných režimy), iných ako veľkých alebo menších. Presne povedané, modálna hudba nie je založená na kľúčoch, pretože každý režim (okrem dvoch režimov, ktoré sa nakoniec vyvinuli do našich moderných veľkých a menších stupníc) obsahuje noty, ktoré nepatria do väčšieho alebo menšieho rozsahu začínajúc rovnakou tonikou. Napríklad Scarborough Fair je v režime nazývanom Dorian. Znie to veľmi podobne ako malá klávesa, ale má neustále zvýšený 6. stupeň, čo jej dodáva jemne odlišný charakter.
Modálne progresie (alebo vampy) bývajú jednoduché. Nie sú založené na dominantnom až tonickom vzťahu spôsobom, akým je hudba založená na kľúčoch. Ich notové usporiadanie nie je také vhodné (z tohto dôvodu sa na pár storočí, keď sa objavila hudba založená na kľúčoch), dostali do relatívnej nejasnosti.
Ďalším modálnym príkladom je dlhá časť piesne The Beatles 'Hey Jude, ktorá je vo filme F Mixolydian, zatiaľ čo zvyšok piesne je v kľúči F dur. Postup akordu je založený na už vytvorenom tonálnom centre F dur a obsahuje akordy, F - Eb - Bb - F (alebo I - bVII - IV - I). Poznámka a akord Eb (bVII) sú mimo kľúča F dur, ale sú správne pre Mixolydianov režim. Medzi ďalšie príklady Mixolydov patria verše Beatlesovho nórskeho dreva a „sympatie k diablovi“.
Režim Mix
Toto sa týka piesní vo veľkých alebo menších klávesách, ktoré si požičiavajú od seba navzájom akordov. Nezvyčajným príkladom, s ktorým sa môžete stretnúť pri hlavných kľúčoch, je akord IV, za ktorým nasleduje akord iv, ktorý pochádza z paralelného vedľajšieho kľúča. Robí to druhá polovica „Keď pochodujú svätí“. F moll nepatrí do kľúča C dur, ale do „paralelného“ moll kľúča C moll. Jeho nota kľúča, Ab, poskytuje plynulý chromatický odrazový mostík pre notu G akordu I (C dur).
C - C7 - F - Fm - C - G7 - C
I - V7 / IV - IV - iv - I - V7 - I
Identifikácia akordy podľa typu a výšky tónu
Obe tieto metódy sú uvedené v partnerských lekciách tejto metódy. Tu sú odkazy
Identifikácia akordov podľa typu
Naučte sa identifikovať typy akordov, ako sú major, minor, 7. atď. Rozpoznaním ich rozlišovacej spôsobilosti, keď sa hrá izolovane.
Identifikácia akordov podľa výšky tónu
Naučte sa rýchlo zladiť jednotlivé tóny akordov akéhokoľvek akordu, ktorý počujete na svojom nástroji.
Tiež ...
Konštrukcia akordov
Ak by ste sa chceli dozvedieť viac teórie, za ktorou sú akordy konštruované, napr. Prečo je akord ii malý v hlavnom kľúči alebo prečo je akord V majoritný v malých kľúčoch, táto lekcia to všetko vysvetlí. Mať znalosti akordov pomáha pri vypracovávaní akordov podľa uší. Pomáha vám to pochopiť, čo počujete, a rýchlejšie a presnejšie identifikovať akordy podľa mena.
