Rock and roll môže byť zároveň nebezpečný a zábavný, preto vám veľmi ďakujem.
- Billie Joe ArmstrongTento zoznam sa snaží zahrnúť niektoré z najväčších rockových melódií všetkých čias, z ktorých všetky sú klasickými; to znamená, piesne vydané pred rokom 2000. Nezabúdajte, že zahŕňa iba tradičné rock and roll (a všetci vieme, čo to je, že?) či mäkké alebo tvrdé rock, ale určite nie pop, R&B, soul, funk, blues, hip-hop, diskotéka, jazz, country, bluegrass alebo klasika - jednoducho dobrý ol 'rock and roll, obdobie, dobre?
Navyše, väčšina z týchto piesní bola vydaná ako singly, takže ich expozícia bola oveľa väčšia ako skladba dostupná iba na albumoch.
Začnime odpočítavanie!
Rock and Roll je najbrutálnejšia, najzúfalejšia a najsmutnejšia forma prejavu, ktorú som musel počuť.
- Frank Sinatra
43. Louie Louie (1957)
„Louie Louie“, ktorú prvýkrát hrali Richard Berry a faraoni, je jednou z najhranejších rockových melódií všetkých čias. Za starých čias to bola zvyčajne prvá melódia, ktorú sa naučili rockoví gitaristi (akordy A, D, Em, D). Často sa považovala za špinavú pieseň, hoci to tak nie je - ale viete, ako môžu byť vynaliezavé deti - túto pieseň pokrývalo zdanlivo nekonečné množstvo skupín, ktoré často pridali sólo gitary alebo saxofónu, ale The Kingsmen v roku 1963 mohli vyrobiť najviac populárna verzia, aj keď texty sú sotva zrozumiteľné, pretože sú často v rockových piesňach.
42. Rock okolo hodín (1954)
Zaznamenaný Billom Haleym a jeho kométy v roku 1954, „Rock Around the Clock“ nebol prvý rockový melódium - to bolo „Rocket 88“ (1951) - ale táto zrýchlená, 12-barová bluesová pieseň poháňala rock and roll to celosvetový pocit, ktorý stále existuje. Spočiatku bola pieseň prepadák, ale raz bola použitá počas úvodných kreditov pre teen film Blackboard Jungle, singel išiel obežne v USA a Veľkej Británii; v skutočnosti to zostalo na vrchole populárnych máp Billboar d počas ôsmich týždňov. Aj keď nikto nevie s istotou, koľko kópií singla sa predalo, odhaduje sa, že po celom svete bolo zakúpených najmenej 25 miliónov kusov, čo z neho robí najpredávanejší rock and rollu všetkých čias.
41. Naozaj si ma (1964)
Kinkov tretí singel bol premiérom tzv. Britskej invázie v polovici šesťdesiatych rokov a bol medzinárodným hitom „You Really Got Me“, „hard rock / heavy metal“, ktorý vás núti dupať a kričať pri hraní na gitare - bez ohľadu na to, kde ty si! Napísal spevák / gitarista Ray Davies, „You Really Got Me“, používa akordy s tromi notami s veľkým množstvom chmúní a skreslenia - až kým sa ušné bubny nebudú bolieť. Ray Davies to povedal o piesni: „Bol som okolo a snažil sa nájsť identitu. Bolo to v roku 1964, čo sa mi podarilo urobiť, aby som sa mohol ospravedlniť a povedať:„ Existujem, som tu. “ Dosiahla som doslova, keď táto pieseň zasiahla. ““
40. Niekto, koho milujem (1967)
Slová „niekto milovať“ tvoria populárny názov piesne a tento zoznam obsahuje pieseň zaznamenanú Jeffersonovým lietadlom. Ak existuje pieseň, ktorá v roku 1967 prepúšťa subkultúru Haight / Ashbury v oblasti San Francisco Bay, musí to byť „Niekto milovať“. Vedúci spieval Grace Slick, bývalá švagorka Darbyho Slicka, ktorý písal texty, melódia má hnaciu, acid-rockovú zafarbenú láskavosť a na konci kričiace gitarové sólo. Ak existuje hymna pre hnutie za lásku, môže to byť tak.
39. Ohio (1970)
Crosby, Stills, Nash & Young, jedna z prvých superskupín rock and roll, sa vytvorila v roku 1969 a čoskoro sa stala hudobným a protikultúrnym pocitom. Ich druhé predstavenie bolo ikonickým predstavením na festivale Woodstock. Možno ich najväčším albumom bola 4 Way Street (1971), živá nahrávka s mnohými hitmi, vrátane Ohia, protestnej piesne napísanej Neil Youngom; ide o takzvaný masakr štátu Kent v máji 1970, keď boli štyrmi vysokoškolskými študentmi zastrelení Ohio National Guard. Kontroverzná pieseň obsahovala texty „prichádzajú cínski vojaci a Nixon, “ vypovedanie predsedníctva Richarda Nixona, keď sa stala tragédia. V dôsledku toho bol singel na niektorých rozhlasových staniciach AM zakázaný.
38. White Punks on Dope (1975)
Jedna z množstva rockových skupín v San Francisco Bay Area, The Tubes, glam rock, protopunková zostava - ktorej podvratné texty a inscenácia „jazyk v tvári“ sa zdali práve to, čo svet rocku potreboval na prekonanie priepasti po skončení psychedelickej horniny a pred vznikom novej vlny a kovu na vlasy - mali spočiatku ťažkosti s „objavením“, ale nakoniec sa vyvinuli kultové stavy a poháňali ich do osemdesiatych rokov a neskôr. Na ich debutovom albume The Tubes (1975) nájdete veľa ich signatúrnych melódií, vrátane hymny „White Punks on Dope“, ktorá zosmiešňuje deti bohatých a slávnych v La La Land a stala sa finále mnohých ich živých vystúpení.,
37. Milujem rock 'n' Roll (1982)
„I Love Rock 'n' Roll, pôvodne zaznamenaný v roku 1975, bol katapultovaný na úroveň rockovej hymny Joanom Jettom a Blackhearts v nasledujúcom desaťročí. Nakoniec vyšplhali na číslo jedna na siedmich týždňoch v USA Billboard Hot 100, verzia Blackheartovej melódie dostala mnoho ocenení, z ktorých jedno bolo hodnotené na 56. mieste medzi 100 najväčšími piesňami všetkých čias; v roku 2016 bol tiež uvedený do Grammyho siene slávy.
36. Hound Dog (1956)
V prvých dňoch rock and rollu, Elvis Presley, účtoval sa ako “Elvis the Pelvis” a neskôr, “King of Rock and Roll, ” na ktoré sa vzťahuje “Hound Dog”, dvanásť-barová bluesová melódia populárna Big Mama Thornton. Keď Elvis počul Freddieho Bell a Bellboys hrať melódiu, urobil z toho záverečnú pieseň pre svoje show. Elvis, ktorý v polovici päťdesiatych rokov minulého storočia vyvrcholil hviezdou, sa pre niektorých ľudí stal príliš populárnym, pretože režisér FBI J. Edgar Hoover nazval Presley „určitým nebezpečenstvom pre bezpečnosť Spojených štátov“, odvolávajúc sa na Elvisovu vnímanú schopnosť vzbudiť sexuálne chute tínedžerov.
35. Ako Rolling Stone (1965)
Bob Dylan začal svoju kariéru speváka a skladateľa, kde pôsobil ako ľudový spevák alebo folie, pričom debutový album produkoval v roku 1962. V polovici šesťdesiatych rokov však Dylan začal hrať na elektrickú gitaru a vystupoval s bluesovými umelcami a rockermi, ktorí sa vyhýbali akustickým nástrojom. V roku 1965 Dylan vydal singel „Like the Rolling Stone“, ktorý sa rýchlo stal hymnou generácie protikultúry / mieru a lásky. Potom začal Dylan nahrávať a vystupovať s The Band, elektrickým telesom, aj keď bol vždy spojený s mnohými druhmi hudby - ľudovou, evanjeliovou, vidieckou, kresťanskou a vidieckou.
34. Noci v bielom saténe (1967)
Zahrnuté do druhého albumu Moody Blues, Days of Future Passed, „Nights in White Satin“, keď bol prvýkrát vydaný v roku 1967, nebol hitom, dosahujúc iba 103 v rebríčku singlov USA; ale keď bol znovu vydaný v roku 1972, pieseň zasiahla # 2 na Billboard Hot 100 a získala zlatú platňu. Niet divu, že to bol čas, keď progresívna hornina explodovala v popularite. Je prekvapujúce, že táto pieseň sa objavila ešte raz v roku 2010! Táto zasnená, husle lemovaná éterická balada má prvky rocku a klasiky, z ktorých posledný hral London Festival Orchestra. Už niekedy bola taká skala., , romantické?
33. Sunset Grill (1984)
Don Henley občas, hlavný spevák, skladateľ písní a bubeník pre Eagles - komerčne najúspešnejšiu americkú skupinu v histórii - sólo odišiel v osemdesiatych rokoch a produkoval päť samostatných albumov vrátane budovy The Perfect Beast (1984), ktorá obsahovala „Sunset Grill“. epická pieseň obsahujúca impozantné klávesové a syntetizačné riffy a meandrujúce zvýraznenia rohov. Je iróniou, že rovnako pôsobivé ako jeho inštrumentálne a výrobné hodnoty, slová sú jednoducho o bare, kde sa chlapec a dievča radi stretávajú, pijú pivo a hovoria o odchode z tohto miesta, keď „sledujú, ako pracujúce dievčatá idú okolo., , dole na Sunset Grill. “
32. 25 alebo 6 až 4 (1970)
Keď Chicago, rocková skupina s rohmi - nakoniec sa stala jednou z najúspešnejších hudobných skupín všetkých čias, predala 23 zlatých platní a 18 platin - vydala svoje druhé album, Chicago (1970), jeden z ich hitov bol „25 alebo 6 na 4, “pľuzgierová tvrdá rocková melódia zvýraznená zápalným gitarovým dielom neskorého Terryho Katha. Hoci to Kath v tom čase nepovažoval, bol jedným z najväčších rockových gitaristov na svete v 60. až 70. rokoch; aj Jimi Hendrix si myslel, že Kath je lepšia ako on. V roku 2019 boli predovšetkým dvaja hudobní kritici časopisu Billboard zaradení medzi „25 alebo 6 až 4“ # 1 na ich zozname „50 najlepších chicagských piesní“.
31. Posledný tanec Mary Jane (1993)
Nie, táto pieseň nie je o tom, že by sa niekto vzdal hrnca; je to o dievčati z Indiany, ktoré sa rozlúči - ale ocenené video ukazuje, že Tom Petty berie telo krásnej ženy (Kim Basinger) z márnice, takže s ňou môže naposledy tancovať a potom ju nechať vznášať sa v oceáne. kým sa nezačne potopiť. Zápletka videa je podobná ako v prípade francúzskeho filmu Cold Moon . Počas svojej samostatnej kariéry a hrania so skupinami ako Heartbreakers, Mudcrutch a Traveling Wilbury's, Tom Petty napísal nespočetné hitové singly v priebehu desaťročí a určite jedným z jeho najlepších je „Mary Jane's Last Dance“, ktoré sa vyšplhalo na # 14 na Billboard Hot 100.
30 Nevidíte (1973)
Marshall Tucker Band je južné rockové zhromaždenie, ktoré sa vytvorilo začiatkom sedemdesiatych rokov a dodnes vystupuje s rôznymi hudobníkmi. V roku 1973 skupina vydala svoj rovnomenný debutový album, ktorý obsahoval singel „Can't You See“, možno ich najväčší hit, hoci to by bolo ťažké zistiť. Napísal neskorý Toy Caldwell, „Can't You See“ je pieseň, ktorá prepúšťa country rockový zvuk z obdobia klasických rockových skupín (1965 - 1975), a je takmer určite jednou z tých melódií, ktorú ľudia nikdy nebudú unavení. sluchu.
29. Back in Black (1980)
Hra „Back in Black“, ktorú hrajú majstri kovov AC / DC, má neuveriteľne infekčný rytmus, ktorý nikto nemôže odolať. (Vypočujte si to hneď teraz a zistite, či dokážete zabrániť radostnému skákaniu hore a dole.) V albume s rovnakým názvom predalo album 50 miliónov kópií - druhý najpredávanejší album všetkých čias - zatiaľ čo „Back in Black“ pieseň dosiahla vrchol na 37. mieste v rebríčku Billboard's Hot 100. Pocta bývalému hlavnému spevákovi Bonovi Scottovi, ktorý zomrel vo veku 33 rokov, požiadal Briana Johnsona, Scottova náhradníka, aby napísal pieseň a potom skupina vytvorila jedno z najpamätnejších hard-rockových melódií všetkých čias.
28. Smrdí ako Teen Spirit (1991)
Dabovaný ako hymna pre apatické deti, „Smells Like Teen Spirit“ je pravdepodobne najväčším hitom Nirvany a možno najväčším hitom Grunge alebo alternatívnej skaly. Je to tak populárne, dokonca aj teraz, že vysoké školy pochodujú niekedy. Okrem toho sa líza na úvodnú gitaru, hraná s akordmi, stala jedným z najznámejších riffov v histórii rock and rollu. Zdá sa, že každý rockový gitarista to môže do istej miery hrať. A čo ty? V rokoch 1991 a 1992 však pieseň vystúpila na číslo 6 na Billboard's Hot 100, čím otriasla celým svetom rocku.
27 Nalejte na mňa nejaký cukor (1987)
Jeden zo siedmich hitov z ich báječného albumu, Hysteria, ktorý predal 25 miliónov kópií po celom svete, „Pour Some Sugar on Me“ sa stal jednou z najlepších striptérskych skladieb všetkých čias, ak nič iné. V prípade, že vás zaujíma, dosiahla pieseň # 2 na 100 najväčších piesňach VH1 z 80. rokov v roku 2006; a video k piesni bolo hodnotené na prvom mieste v zozname najlepších 300 videí všetkých čias MTV. Zdá sa bezpečné zdôrazniť, že melódia je synonymom najväčšieho úspechu Def Lepparda ako rockovej skupiny.
26. O čom hovoriť (1991)
Speváčka / gitaristka Bonnie Raitt, ktorej country-rockový zvuk, ktorý obsahuje prestávky na bluesovú gitaru, nenašla komerčný úspech, kým neuviedla album Luck of the Draw, ktoré vyhralo tri ceny Grammy a obsahovalo film „Niečo o čom hovoriť“. pieseň, ktorá dosiahla číslo 5 na Billboard Hot 100 a môže byť jej doteraz najobľúbenejšou piesňou. Umelkyňa Graeme Connors o tom povedala: „Bonnie Raitt robí niečo s textom, ktorý nikto iný nemôže urobiť; ohýba sa a krúti priamo do vášho srdca. “
25 Boh vie (1966)
Vydané v roku 1966 a napísané Brianom Wilsonom a Tony Asherom a spievané Carlom Wilsonom, „God Only Knows“ je pravdepodobne najväčším hitom albumu Beach Boys, Pet Sounds, odpoveď Briana Wilsona na gumovú dušu Beatles ' Rubber . „God Only Knows“ je pieseň bohatá na experimentálne prístroje, štruktúru a spev, ktoré vytvárajú barokový pop alebo progresívny rock. A predovšetkým to bolo prvýkrát, keď bol v tradičnej rockovej melódii spomínaný „Boh“. Film bol tiež zaznamenaný ako singl a jeho strana bola „Chceli by to byť pekné“. Časopis Rolling Stone hlasoval za zoznam „500 najväčších piesní všetkých čias“ číslo „God Only Knows“; a Pitchfork Media to označili za najväčšiu pieseň 60. rokov.
24. Rocket Man (1972)
Bolo by ťažké pomenovať rockera alebo popovú hviezdu, ktorý získal viac ocenení a vyznamenaní a produkoval viac hitových singlov a albumov ako Elton John, ktorý v 70. rokoch minulého storočia prudko vystúpil ako príklad v žánri glam rocku. Napísal Elton John a jeho dlhoročný partner pre písanie piesní Bernie Taupin, „Rocket Man“ je balada o astronautovi, ktorý už nie je vnímaný ako hrdina, musí vystúpiť do vesmíru a stať sa „vysoko ako drakom“ jednoducho preto, že je to jeho práce. Na albume Honky Château (1972) sa singel vyšplhal na 6. priečku na Billboard Hot 100 a v USA dosiahol trojnásobnú platinu.
23. Juke Box Hero (1982)
Na albume Cudzinec 4 je „Juke Box Hero“ príbeh v rámci príbehu. Ide o mladého muža, ktorý čaká hodiny pred koncertom, ktorý sa predá, než si môže kúpiť lístok. Keď počuje hudbu vo vnútri, má inšpiratívny moment a dúfa, že sa stane hrdinom juke boxu, čo je cieľ, ktorý nakoniec dosiahne. Jedného dňa potom ten istý chlap spozoruje iného mladého muža, ktorý stojí pred dverami pódia jedného z jeho koncertov, potom ho pozve dovnútra a ukáže ho v zákulisí. Mick Jones, ktorý napísal melódiu, povedal, že je založený na skutočnej udalosti: čakal, až uvidí Jimiho Hendrixa, ale koncert bol vypredaný. „Juke Box Hero, “ singel, dosiahol na 3. priečke grafu USA Billboard Mainstream Rock a nakoniec predal viac ako milión stiahnutí.
22. Viac ako pocit (1976)
„More Than a Feeling“ je singlom singlu pre Boston (1976), debutový album v Bostone, ktorý predal neuveriteľných 17 miliónov kópií. Napísal Tom Scholz, hlavný spevák Bostonu a jeden z jeho zakladajúcich členov (v skutočnosti jediný so skupinou), „More Than a Feeling“ sa všeobecne považuje za najlepšiu pieseň, akú kedy Boston vyrobil. V populárnej kultúre je táto pieseň určite jednou z najpopulárnejších rockových melódií vôbec; možno ju počuť v zdanlivo nespočetných filmoch, prémiových kanáloch a televíznych reláciách. Počas republikánskej prezidentskej kampane v roku 2008 ju Mike Huckabee využil na podporu svojej kandidatúry, ale keď sa o tom dozvedel Tom Scholz, povedal Huckabeeovi, aby prestal, čo Huckabee okamžite urobil!
21. Light My Fire (1967)
"The My Doors", kvarteto z Los Angeles, "Light My Fire" má na začiatku a na konci tejto melódie jazzový verš a pôsobivé klávesové riffy, ktoré sa hrali počas nádherného leta pokoja a lásky v roku 1967. V V júli toho istého roku, „Light My Fire“ vystúpil na číslo 1 na Billboard Hot 100. Je zaujímavé, že keď hrá pieseň naživo, The Doors odohral oveľa dlhšiu verziu piesne so sólami pre gitaru a klávesnicu. Samozrejme frontman / spevák / básnik Jim Morrison, tiež známy ako jašteričný kráľ, vždy vystupoval na koncerte so svojím silným hlasom a bezkonkurenčnými scénickými antikami.
20. Sme šampióni (1977)
Queen, jedna z komerčne najúspešnejších a najpopulárnejších rockových skupín všetkých čias, vynikala produkciou arénových rockových piesní, ktoré sa nakoniec stali hymnou športových tímov po celom svete. Zahrnuté v albume News of the World (1977), „We Are the Champions“, napísal hlavný spevák / klavirista Freddie Mercury. V roku 2005 to bola jedna z najuznávanejších rockových melódií vôbec. To bolo tiež hlasoval najobľúbenejšie piesne na svete v prieskume Sony Ericsson svetovej hudby a môže byť najkrajšou melódiou v histórii populárnej hudby. Merkúr používal najmä zložité jazzové akordy pri hraní na klavír v počte, čo by nikoho nemalo prekvapiť, pretože mnohé z piesní kapely mali taký veľký, barokový pocit, aký bol v kráľovskom štýle.
19. Hotel California (1977)
Don Henley of the Eagles chcel napísať pieseň o živote v Los Angeles v Kalifornii, najmä o dôraze na slávu, hedonizmus a peniaze. Henley napísal: „Je to v podstate pieseň o temnom podbrušku amerického sna a o prebytku v Amerike, o ktorom sme veľa vedeli.“ Henley chcel, aby sa táto pieseň, rozhodne pochmúrna a hrala v harmonickej maličkosti, javila ako epizóda Twilight Zone, čo určite robí. Zdá sa, že pieseň fungovala na mnohých úrovniach, pretože v roku 1978 získala cenu Grammy za rekord roku. A dueling gitary coda bol guitaristickým časopisom v roku 1998 ocenený za najväčšie gitarové sólo.
18. Dym na vode (1972)
Texty súvisia so skutočnou udalosťou, ktorú zažili členovia Deep Purple, pričom zostávajú v zábavnom komplexe neďaleko kasína Montreux. Zrazu v ohni vypukol oheň, v ktorom hrali Matky vynálezu a čoskoro bolo kasíno zničené. Keď však Deep Purple pozoroval unášanie dymu po neďalekom jazere, vytvoril slová pre klasickú rockovú melódiu „Smoke on the Water“. Vydané v roku 1973 sa dostalo na 4. miesto v rebríčku dvojhry Billboard. Tiež SOTW je často považovaná za jednu z najlepších metalových piesní všetkých čias, zvýraznená svojím ikonickým, hoci jednoduchým, otváracím riffom.
17. Nebudú sa znova oklamať (1971)
Na veľkolepom albume Kto je ďalšia, „Wool Get Again Fooled Again“, napísal gitarista Pete Townshend, ktorý povedal, že pieseň sa snaží vytvoriť spojenie medzi hudbou - zvýraznené použitím syntetizátora v celej skladbe - a učenia Meher Baba a Inayat Khan. Potom sa „Wool Get Fooled Again“ nestal piesňou The Who obvykle hral na konci svojich živých vystúpení, keď Townshend zničil gitaru a Keith Moon kopol cez jeho bicie, keď dav kňučal a potešil potešenie.
16. Layla (1971)
Toto je ďalšia pieseň so skutočným príbehom. Názov Layla sa vzťahuje na knihu s názvom Príbeh Layla a Majnun, ktorá rozpráva príbeh Majnun, ktorý sa zamiluje do krásnej mladej ženy; ale jej otec odmietne Majnun a on sa zbláznil túžbou. V skutočnom živote sa gitarista Eric Clapton, spoluautor „Layla“, zamiloval do Patty Boyda, ktorý sa oženil s Georgom Harrisonom. Nakoniec sa však Boyd a Harrison rozviedli a Clapton sa potom oženil s Boydom. Aké sladké! V priebehu rokov „Layla“ získala veľmi populárne a kritické uznanie. Je zaujímavé, že Clapton aj Duane Allman z Allman Brothers napísali a hrali slávne gitarové lízanie v celej piesni.
15. Prechádzka touto cestou (1975)
Jeden z mnohých singlov Aerosmith v 70. rokoch 20. storočia, „Walk This Way“, je tvrdá rocková melódia, ktorá sa objavuje na treťom štúdiovom albume skupiny „ Hračky v podkroví“, ktoré je doteraz ich najpredávanejším albumom. “Walk This Way” skočil na číslo 10 na Billboard Hot 100. Potom, v osemdesiatych rokoch, keď Aerosmith zasiahla popularitu, rapová skupina Run-DMC re-made pieseň, s Aerosmith spevákom Stevenom Tylerom a gitaristom Joe Perrym hosťovanie v melódii a na videu. Prekvapivo sa táto verzia piesne darila ešte lepšie na Billboard Hot 100, vyliezla na # 5 a tiež pomohla vytvoriť nový žáner - rap rock.
14. Ťažká nočná noc (1964)
Ako sa hovorí v príbehu, film Beatles potreboval názov, niečo iné ako Beatlemania, takže Beatles navrhol komentár od Ringa. Ringo povedal, že pracovali tak tvrdo vo dne iv deň, že to bolo ťažké., , denná noc, nejaký maklapizmus. Heuréka! Potom, keď mali producenti názov filmu, potrebovali aj tematickú pieseň. Takže John Lennon a Paul McCartney to napísali a Beatles to nahrali nasledujúci deň. V júli 1964, „A Hard Day's Night“, singel a album, vystúpili na prvé miesto v rebríčkoch v USA a Veľkej Británii, keď hudobná skupina prvýkrát dosiahla taký výkon.
13. Johnny B. Goode (1958)
“Johnny B. Goode” je pieseň o vidieckom chlapcovi, ktorý ho robí veľkým tým, že hrá rock and roll; Samozrejme, týmto chlapcom bol sám Chuck Berry, ktorého gitarová práca na tejto dvojitej melódii zahŕňa rockovú gitaru 101. Takmer každý gitarista v odbore študoval Berryho riffy v tejto klasickej rockovej klasike. Mimochodom, „Johnny B. Goode“ sa dostal na 8. miesto na Billboard Hot 100 a časopis Rolling Stone ho označil ako 7. na zozname 500 najväčších piesní všetkých čias. To nie je zlé pre pieseň, ktorá sa volala „prvý príbeh vzniku rockovej hviezdy“.
12. Súcit s diablom (1968)
Účinkujú ho Rolling Stones a napísal a spieval Mick Jagger, ktorý rozpráva pieseň, akoby bol sám diabol a vyhlásil, že v priebehu storočí spôsobil ľudstvu zmätok. Zaujímavé je, že Jaggerova inšpirácia pre túto pieseň pochádza z kníh Baudelaira a románu Michala Bulgakova Majster a Margarita . Jagger mal v úmysle, že by to bol druh piesne Boba Dylana. Myšlienka gitaristu Keitha Richardsa však zvýšila tempo piesne, pridala bicie nástroje a dodala mu samba. Výsledok - balistická klasika!
11. American Pie (1971)
Don McLean, sólový umelec od konca 60. rokov minulého storočia, produkoval svoj magnum opus na začiatku svojej kariéry. „American Pie“ je folklórna balada, ktorá označuje smrť rockerov Buddy Holly, Ritchie Valens a JP Richardson, známy ako Big Bopper, z ktorých všetci zomreli pri leteckej havárii v roku 1959. popularizujúc výraz „Deň hudby“ Zomrel, “pieseň označuje tento tragický deň ako koniec neviny pre rock and rollu. Pieseň je najdlhšia - osem a pol minúty - dostať sa na 1. miesto na Billboard Hot 100. A v roku 2001 bola odhlasovaná na 5. mieste na zozname 365 piesní storočia.
10. Vitajte v džungli (1987)
Guns N 'Roses začali svoju kariéru veľkým treskom. Ich prvý singel „Vitajte v džungli“ prišiel na svoj debutový album Appetite for Destruction a obaja kopali nejaký vážny chvost. "Vitajte v džungli, " melódia o stredných uličkách v Los Angeles, čoskoro katapultovala na # 7 na Billboard Hot 100, zatiaľ čo Appetite for Destruction nakoniec predala 30 miliónov kópií, jedenásty najpredávanejší album v USA. A v roku 2009 si VH1 vybrala „Vitajte v džungli“ ako hard rocková pieseň číslo jedna všetkých čias.
9. Ďalší Brick in the Wall, 2. časť (1979)
Zahrnutý v rockovej opere Pink Floyd, The Wall, „Another Brick in the Wall (Part 2)“, priniesol singel, ktorý sa stal jediným hitom Pink Floyd v USA, Veľkej Británii a ďalších krajinách. Podtitul „Vzdelávanie“ je protestnou piesňou o prísnom školskom vzdelávaní v Spojenom kráľovstve, najmä pokiaľ ide o to, ktoré sa týka školy v internátnych školách. Časť 2, ktorú napísal basista Roger Waters, ako aj všetky ostatné časti piesne, obsahuje školský zbor, spevácke a bujné gitarové sólo Davida Gilmoura a disco bubnový rytmus všetkých vecí. Členovia Pink Floyd sa bránili tomu, aby to bolo jediné, ale všetci budeme mať šťastie, že zmenili názor.
8. Purple Haze (1967)
Možno prvý skvelý kyslý rockový melódiu „Purple Haze“ napísal gitarový boh Jimi Hendrix a odohral ho Jimi Hendrix Experience. Hendrix, obchodný gitarista blues a R&B, sa rýchlo naučil hrať psychedelické blues, v podstate vymýšľajúci štýl, keď produkoval album Are You Experienced, na ktorom sa objaví „Purple Haze“. Slová pre túto pieseň, zdanlivo o človeku, ktorý zakopáva o kyselinu, sú jednoducho o tom, že sa mladý muž zbláznil do tejto husľovej dámy. Na to nie sú potrebné žiadne lieky, však?
7. Neprestávajte Believin '(1981)
Jedna z najlepších rockových kapiel v roku 1980, Journey vytvoril klasickú melódiu pre ich siedmy album, Escape. Niekedy sa označuje ako dokonalá rocková melódia, „Don't Stop Believin '“ je pieseň so zložitou štruktúrou, úžasné gitarové behy a spev Steve Perrym, ktorý môže mať jeden z najväčších hlasov na svete rocku. Pieseň rozbila mapy v USA, Veľkej Británii a mnohých ďalších častiach sveta a jej následnú popularitu na celom svete nemožno nadhodnotiť. V roku 2009 sa tiež veľmi dobre darilo písni seriálu Glee TV. Medzi mnohými ďalšími melódiami v tomto zozname je táto pieseň obľúbeným solídnym zlatým kameňom.
6. Hľadáme mŕtvych alebo živých (1987)
Vedúci spevák Jon Bon Jovi obdivoval hrdinov Starého Západu, dokonca aj protivládnych hrdinov alebo psancov, ktorých prirovnával k rockerom, ktorí cestovali po krajine a žili divoký život vo všetkých mestách, v ktorých pôsobili. Takže on a Richie Sambora napísali pieseň „Wanted Dead or Alive“, ktorá sa stala hymnou Bon Jovi. Vydané na albume, Slippery When Wet, „Wanted Dead or Alive“, spolu s „Livin 'on a Prayer“ a „Never Say Goodbye“, stúpali na Top Ten Billboard's Hot 100, prvý hard rockový album s tromi najlepšími singles. To nie je zlé pre Bon Jovi, takzvanú Hair Metal Band!
5. Hej Jude (1968)
Podnetom pre túto pieseň je, že Paul McCartney ju napísal pre Juliana, syna Johna Lennona, keď John požiadal o rozvod s Cynthiou a nadviazal romantiku s Yoko Onom. Paul ľutoval deti v rozbitých domoch, viete? Je smiešne, John si myslel, že pieseň bola o ňom! Jednako trvá singel sedem minút, dlho na čas, a kto môže zabudnúť na štvorminútovú orchestrálnu kódu? Mimochodom, „Hey Jude“ bol prvý singel produkovaný spoločnosťou Apple Records; na amerických mapách zostala deväť týždňov na prvom mieste a trvala na všetkých ostatných singloch Beatles; av roku 2013 ho Billboard označil za desiatu najlepšiu skladbu vôbec.
4. Freebird (1973)
„Freebird“, balada od Lynyrd Skynyrd, sa na konci melódie rýchlo stala klasikou rock and roll, najmä jej dlhým trojdielnym gitarovým sólom. „Freebird“, vydaný ako samostatná aj dlhšia verzia albumu, sa stal podpisovou piesňou skupiny a zvyčajne sa hrá na konci každého koncertného vystúpenia, ktoré trvá 14 minút. Samotná skupina sa zvýšila na # 3 na 100 najväčších gitarových sóloch Guitar World . Zaujímavé je, že pieseň je venovaná Duane Allman a Berry Oakley, členom Allman Brothers, ktorí zomreli pri nehodách na motocykli na začiatku 70. rokov, a potom sa stali „slobodnými vtákmi“.
3. Spokojnosť „Nemôžem sa dostať nie“ (1965)
Najlepšie piesne majú niekedy najjednoduchšie lízanie. Gitarista Keith Richards vytvoril hlavné gitarové lízanie v sekcii „Spokojnosť“, troj-notový riff hral s gibsonským fuzzboxom, ktorý spôsobil, že gitara znela ako saxofón, s ktorým Richards v určitom okamihu dúfal, že ju nahradí. jose. Pieseň bola na Shindig prvýkrát uvedená naživo !, americká televízna show, na ktorej sa všetko odohrávalo naživo. Musíš to milovať! Mnoho Boomerov si pravdepodobne pamätá pozeranie tejto nezabudnuteľnej show. Niet divu, že časopis Rolling Stone vybral „Spokojnosť“ # 2 na zozname 500 najväčších piesní všetkých čias.
2. Schodisko do neba (1971)
Väčšina piesní na tomto zozname boli singly, ale aspoň na začiatku to nebola. Hej, Zep nerobil singly! Atlantic Records ho vydal ako propagačný singel v roku 1972. Na štvrtom albume Led Zeppelin je „Stairway to Heaven“ pieseň pozostávajúca z troch častí, každá s tempom a objemom, až do búrlivého crescenda, ktoré je prerušované orgazmom gitaristu Jimmyho Page trills, a potom melódia pomaly mizne s akustickým kódom. Táto úchvatná melódia bola vybraná ako 3. miesto na 100 najväčších rockových skladbách VH1 zostavených v roku 2000. Mimochodom, rocková skupina Spirit tvrdila, že vytvorila podpisový riff skladby, ale Spirit stratila v roku 2017 žalobu o porušenie autorských práv.
1. Bohemian Rhapsody (1975)
„Bohemian Rhapsody“ je ukážkovým príkladom progresívnej skaly 70. rokov. Pieseň, ktorú napísal spevák / klavirista Freddy Mercury a ktorú hrá Queen, predstavuje pieseň so šiestimi minútami vrátane operatívnej pasáže všetkých vecí, viacerých zmien kľúčov a tempa a môže byť najoriginálnejšou zo všetkých skladieb v tomto hviezdnom zozname., Nečudo, že po vydaní sa „Bohemian Rhapsody“ dostal na vrchol britskej dvojhry, kde predal viac ako deväť miliónov kópií a kopol do zadku aj v USA. Je prekvapujúce, že pieseň bola znovu vydaná v roku 1992, po smrti Merkúra, a robila takmer rovnako dobre ako predtým. V roku 2004 bola do Grammyho siene slávy uvedená „Bohemian Rhapsody“. Táto úžasná pieseň je ukážkovým príkladom úžasnej škály výrazov v rock and roll!
Zanechajte prosím komentár.
