NETRVNNER je producent syntetickej vlny so sídlom v kanadskom Calgary v Alberte. Stavia na estetike retrofutúry a na postoji syntetickej vlny a prijíma ju novými, jedinečnými smermi. V e-mailovom rozhovore mi povedal, ako začať s hudbou, jeho tvorivým procesom a ukončeným EP.
Karl Magi: Ako sa zapálila vaša vášeň pre tvorbu hudby?
Netrvnner: Začal som nahrávať hudbu, keď mi bolo 12, mal som iba lacný počítačový mikrofón nastavený priamo pred mojím gitarovým zosilňovačom. Zaznamenal som nespočetné chyby, ale robil som to veľa zábavy. Keď som sa zoznámil s gitarovým a nahrávacím softvérom, začal som sa učiť a analyzovať svoje obľúbené skladby. Napodobnil by som zvuky, ktoré som počul, a pozrel sa na použité zariadenie.
KM: Aké sú prvky a nápady, ktoré vás priviedli k vytvoreniu syntetickej hudby?
N: Keď som sa práve dostávala do skupinywave, moji priatelia a ja sme sa začali učiť stolnú roleplayingovú hru, Cyberpunk 2020, a veľa žargónu, postoja a estetiky retrofutúry boli veľmi úzko spojené so syntézou. Pre každú reláciu by som spravoval syntetické zoznamy skladieb a štýl, ktorý sa spája s hudbou, sa mi naozaj predal. Gothic hair metal / electro vibe sa so mnou skutočne zasekli, ale cítil som, že toho štýlu hudby dokážete ukázať viac.
KM: Ktorí umelci ovplyvnili vaše myslenie o hudbe a prečo?
N: SURVIVE ovplyvnil môj prístup k skladaniu piesní, pretože zmiešal štýl prostredia Tangerine Dream s modernejším syntetickým prístupom. Perturbator a Power Glove spevnili osud a chmúr estetiky kyberpunku, ale Timecop 1983 a Lazerhawk mi vyjadrili ľahšie nostalgickejšiu stranu synthwave. Všeobecnejšie povedané, kapely ako This Will Destroy You a Godspeed You Black Emperor! vytvoril moju zvukovú paletu skoro po mojej metalovej fáze, takže v kombinácii s filmovejším a ambientnejším štýlom, ktorý som spomenul predtým, som našiel kúsok syntetickej hudby, do ktorej sa nepriliehalo príliš veľa.
KM: Ako vo všeobecnosti pristupujete k tvorbe novej hudby?
N: Všeobecne začínam načrtávaním nápadov na mojej klávesnici; zvyčajne nemá zmysel, kým sa samotná pieseň nezačne formovať. Čo okolo mňa počúvam, to, čo vo mne cítim, je to, čo v prvom rade inšpiruje moju hudbu. Hudobné nápady začínajú ako základný rámec úvodu, drevo v ohnisku. Spôsob, akým sa zapaľuje a horí, závisí od toho, čo sa používa a ako to horí, čo pripravuje pôdu pre vytvorenie samotnej piesne. Častejšie ako nie je to podvedomé vyjadrenie nálady alebo okamihu, nie presne niečo, čo robím účelovo a viac niečo, čo mi chce srdce sprostredkovať. Často ma inšpirujú snímky alebo konkrétna emócia a idem odtiaľ.
KM: Povedzte mi viac o ukončení ? Ako sa to stalo a ako ste sa k nemu priblížili ?
N: Môj priateľ, Erin Hall je umelkyňa a vtedy chodila do návrhárskeho programu. Jednou z jej úloh bol dizajn tričiek a požičal som jej svoje logo, aby som ho mohol použiť. Ukázalo sa, že som zbožňoval kresbu, ktorú vytvorila s logom. Ihneď po tom, čo som to videl, bol som inšpirovaný napísať singel založený na The Terminator. Pôvodne sa malo jednať o čisto temné vydanie, ale ukázalo sa, že je to podvratnejšia, ale silnejšia hymna. S ukončeným Chcel som zachovať túto pochmúrnu perspektívu, zatiaľ čo pieseň prešla ľahším prístupom. Tech Noir je trochu sebasrozumiteľnejší a bližšie tomu, čo som si pôvodne predstavoval: hrozivým, ohromujúcim a stelesnením technologickej sily. Obaja sa cítili veľmi dobre s hrou na svetlo oproti tme. Tam, kde bol Terminin ľahší s blížiacim sa zánikom na obzore a Tech Noir dobyl temnotu svetlom.
KM: Aké sú vaše plány do budúcnosti v hudobnej kariére?
N: Momentálne pokračujem v vydávaní hudby. Vydám ešte jedno kratšie vydanie na jeseň a pracujem na epizóde 3. Nakoniec chcem mať možnosť mať všetky tri vydania epizódy na fyzickej stránke, hoci to bude dosť ťažké a nákladné. Okrem toho dúfam, že budem hrať viac predstavení kdekoľvek, najmä v medzinárodnom meradle.
KM: Ako si myslíš, že scéna s synthwave vedie ako celok?
N: Myslím, že syntetická scéna je trochu ohromujúca a trochu nasýtená, ale tvrdil by som, že vychádza z plienky a že sa robia pozitívne kroky. Zaujíma sa viac ľudí, rastie chuť pre estetiku retrofutúry a ľudia, ktorí skákali, prinášajú skutočne presvedčivé perspektívy. Neustále som našiel inovácie, keď sa čas uberá, ľudia skúšajú rôzne veci a je skvelé počuť niečo nové, niečo, čo neznie, ako by sa to stalo predtým, ale stále znie veľmi dobre. Komunita online syntwave je veľmi lojálna, podporná a inkluzívna. Je tu pocit rodiny, ako napríklad, že vaša hudba je počuť a je ocenená. Vždy existuje niekto, kto hľadá podceňovaných alebo neslýchaných umelcov. Myslím si však, že hnutie zdola je rovnako dôležité. Vytvorenie dopytu po tomto druhu hudby na miestnej úrovni dáva podnet vyšším profilom umelcov, aby navštívili.
KM: Čo robíte, aby ste sa kreatívne dobili?
N: Úprimne povedané, niekedy si robím veľké prestávky v písaní skladieb, môže to trvať až mesiac, keď odmietnem písať. Počas tejto doby zvyčajne praktikujem zostavu zoznamov pre živé predstavenia, hranie videohier s priateľmi alebo trávenie času so svojimi blízkymi. Pevne verím v prestávky od mojej vášne, aby som sa k nej dostal z rôznych uhlov. Aj keď som v tomto stave, absorbujem inšpirácie od čohokoľvek a naozaj to pomáha, keď sa cítim pripravený pristupovať ku svojej tvorivej stránke.
