Požadované albumy rockovej gitary
Ako gitarista hrá hudba, ktorú počúvate, obrovskú úlohu vo vašom vývoji na nástroji. Veľkí rockoví gitaristi a albumy, ktoré nahrávali, inšpirovali milióny mladých ľudí, aby si vybrali gitaru, a akonáhle to urobia, tvrdo trénujú. Väčšina z nás samozrejme nikdy nedosiahne úroveň svojho génia, ale to nás nezastaví v skúšaní.
Gitaru som prvýkrát vzal pred tridsiatimi rokmi. Po celé desaťročia som objavil veľa skvelej hudby, vďaka ktorej som chcel byť lepším gitaristom. Inšpiráciu som našiel vo všetkých druhoch umelcov, od Slayera, cez Led Zeppelin po Johna Denvera, ale existujú záznamy, ktoré sa mi v priebehu rokov skutočne od seba vzdialili.
Návštevníci, ktorí prišli do môjho domu a skontrolovali moju zbierku CD, mi povedali, že podľa mojich možností je zrejmé, že hrám na gitare. Za to sa ospravedlňujem. Vo svojej zbierke mám klasickú hudbu, rovnako ako jazz, soft rock a dokonca bluegrass. Ale dobrá gitarová hudba je to, čo skutočne zapaľuje môj oheň, a tridsať rokov som hľadala najlepších gitaristov.
V tomto článku sa pozriem na sedem vplyvných albumov, ktoré nájdete na hornej polici mojej zbierky. Ak hráte na gitare, urobíte si láskavosť, ak sa s každou z nich zoznámite. Sú to niektorí z najviac epických gitaristov v histórii rocku a od nich sa môžeme veľa naučiť.
Viem, že mám. Keď o nich budete čítať, navštívte sekciu komentárov a chvíľu venujte všetkým, ktoré albumy ste našli najviac inšpiratívne. Či už ste začiatočník alebo pokročilý hráč, môžete mať iba radu, ktorú niekto musí počuť!
Takže tu sú moje najdôležitejšie albumy rockovej gitary!
1. Ste skúsení - Jimi Hendrix
Dnes je Jimi Hendrix meno domácnosti a je známe svojou veľkosťou na elektrickej gitare. Pri jeho prvom štúdiovom albume Ste skúsení debutoval už v roku 1967, bol bojujúcim bluesovým gitaristom, ktorého v Amerike do značnej miery ignorovali.
To sa samozrejme zmenilo celkom rýchlo. Nebol som tam vtedy, ale dokážem si predstaviť, ako vyzerajú tváre ľudí pri prvom počutí tohto záznamu.
Od psychedelickej hard rockovej sily Purple Haze po droning Hey Joe, po trippy zatváraciu stopu, pre ktorú je album pomenovaný, s každou skladbou Hendrix predstavil niečo, čo nikto predtým nepočul.
Počúvanie Hendrix pre mňa posilňuje myšlienku, že hranie na gitare je umenie . Je príliš ľahké dohnať technickú stránku hrania, posadnutosť teóriou hudby alebo sa príliš báť o výstroj. Aj keď som si istý, že Hendrix sa o to všetko do určitej miery postaral, jeho hra je taká oduševnená a organická, že aj keď zasiahne poznámku, znie to nejako správne.
Bohužiaľ, Jimi nás zanechal príliš skoro as nedostatkom svojho génia zachyteného v zaznamenanej podobe. Všetky jeho štúdiové albumy sú nadčasové, ale ak sa chystáte začať s jedným, môžete sa tiež vrátiť na miesto, kde začala legenda Hendrix.
Genius Jimiho Hendrixa
2. Van Halen - Eddie Van Halen
Prvý album spoločnosti Van Halen vyšiel v roku 1978 a od gitaristov dostal rovnakú zdesenú reakciu ako prvá nahrávka Hendrixovej pred jedenástimi rokmi. Rovnako ako Hendrix, aj Eddie Van Halen vytiahol zvuky z elektrickej gitary, ktoré nikto predtým nepočul.
Jeho vplyv, počnúc týmto albumom, priniesol skartovacie pohyby 80. rokov a priniesol desiatky úžasných gitaristov do očí verejnosti.
Epické gitarové sólo Eruption je často citované ako kľúčový moment tohto albumu, ktorý zmenil všetko. Dokonca aj dnes je to pôsobivá dráha, ale na konci 70. rokov sa to zdalo ako niečo z vesmíru.
Podľa môjho názoru je však práca Eddieho na skladbách ako Ja, Jeden, Ľadový krém a Oheň rovnako pôsobivá. To je to, čo robí Debutový album Van Halena je taký špeciálny - každá skladba je úžasná.
Eddie Van Halen pre mňa nielen nastavuje bar ako vedúci gitarista, ale otvára aj nové spôsoby premýšľania o skladaní piesní a rytmickej gitary. Je vždy zaneprázdnený, nikdy neodpustil plyn a usadil sa v lenivých vzoroch, ale namiesto toho pridal kreatívne lízanie a zdobenie na každom kroku.
Hendrix a Van Halen sú moji najlepší dvaja gitaristi. Obaja zmenili spôsob, akým sa pozeráme na gitaru, a obaja sa zdali, že nejako bez námahy uplatňujú svoju vôľu nad nástrojom, ktorý väčšina z nás nikdy v skutočnosti nevládla.
3. Pocta - Randy Rhoads
Kedykoľvek som počul Crazy Train v rádiu alebo hral na športových udalostiach, bolo mi smutno uvedomiť si, že väčšina ľudí, ktorí počúvajú, sa nestará o génia človeka, ktorý napísal a nahral gitaru pre túto pieseň. Mnoho ľudí pozná Crazy Train a dokonca aj Ozzy Osbourne, ale mimo gitarových a metalových komunít len málokto vie, kto bol Randy Rhoads.
By mali.
Van Halen a Hendrix sú moji dvaja obľúbení gitaristi a Randy Rhoads má tretie miesto. Povedal by som však, že Rhoads bol pre mňa ako mladého gitaristu najvplyvnejším hráčom, ak to má zmysel.
Možno preto, že Van Halen a Hendrix boli tak z múru, že som nemohol pochopiť, čo robia ako mladý gitarista. Dokonca aj dnes, niekedy, keď začujem živé nahrávky, len pokrútim hlavou.
Pre porovnanie, Rhoadsove hry boli logickejšie, aj keď stále robil niektoré dosť ťažké a úžasné veci. Bol to klasicky trénovaný gitarista a jeho hra sa odrazila.
V každom prípade, Tribute bol album, ktorý so mnou skutočne rezonoval ako mladý hráč. Jedná sa o živú nahrávku vydanú posmrtne v roku 1987 a je v nej uvedený Randy.
Rhoads sa objavil na dvoch štúdiových albumoch s Ozzym pred jeho predčasným absolvovaním v roku 1982. Ukázalo sa, že pre mňa a pre milióny ďalších to nebolo dosť. Obidve sú skvelými nahrávkami, v ktorých svieti Randy, ale pocta je presne taká, ako naznačuje názov: Pocta jeho veľkosti, ktorá zachytáva podstatu jeho hrania v živom prostredí.
Nesmrteľný Randy Rhoads
4. Povodeň Texasu - Stevie Ray Vaughan
Keď som bol malý, objavil som Stevie Ray Vaughana, zatiaľ čo som jednu noc listoval televíznymi stanicami. Niektorí chlapi v čudnom klobúku ho trhali na Stratocasteri, ktorý vyzeral akoby prešiel autobusom. Samozrejme, že som bol vyhodený preč a on sa rýchlo stal jedným z mojich obľúbených gitaristov.
Keď sa obzriem späť cez svoju zbierku albumov SRV, existuje skutočne niekoľko, ktorí mohli tento zoznam vyrobiť. Ak si musím vybrať, aby som začal, vybral by som si Texas Flood . Tento album skutočne zachytáva kúzlo SRV, od vrčiaceho tónu po neskutočné bluesové kotlety.
Vaughan mal počas svojej kariéry veľké úspechy a niektoré jeho piesne sa stali základmi klasického rockového rádia. Nahral tiež veľa krycích melódií, ale je dôležité si uvedomiť, že to súvisí s bluesovou tradíciou.
Už v roku 1990 bolo meno SRV pridané na zoznam vynikajúcich gitaristov, ktorí opustili tento svet príliš skoro. Jeho príspevky a odkaz dnes rezonujú a jeho hudba je nevyhnutná, pokiaľ ide o modernú blues a rockovú gitaru.
Stevie Ray Vaughan - Pýcha a radosť
5. Vášeň a vojna - Steve Vai
Keď sa frontman David Lee Roth v roku 1985 rozdelil s Van Halenom, bola to pre fanúšikov nepríjemná skúsenosť. Van Halen sa čoskoro spojil so Sammym Hagarom, aby zostavil vyladenejšiu verziu kapely, ktorá potom roky zostala silná.
Ale čo Dave? Mal sólový umelec na čiastočný úväzok, ale bez Eddieho, ako by niekedy zachytil hudobný chaos, na ktorý si fanúšikovia Van Halena zvykli?
Ukázalo sa, že Dave vedel, čo robí, a pristál ako bývalý člen skupiny Frank Zappa Steve Vai ako hlavný gitarista pre svoju novú skupinu. Vaiho hra bola veľkolepá a zdá sa, že v mnohých ohľadoch bol mimo Eddie Eddie. Narodil sa nový gitarový hrdina.
Passion and Warfare, vydaný v roku 1990, bol Vaiho druhým sólovým albumom a jeho prvým od tej doby, keď sa spojil s Rothom. Keď som prvýkrát vyšiel, túto kazetu som mal vonku a podľa môjho názoru je to majstrovské dielo. Aj keď pripúšťam, že musíte byť trochu gitarový gejzír, aby ste sa do toho skutočne dostali.
Inšpiratívne rady od Steve Vai
6. Stúpajúca sila - Yngwie J. Malmsteen
Yngwie Malmsteen je jedným z najkontroverznejších gitaristov za posledných tridsať rokov. Jeho štýl, zručnosť a postoj boli príčinou viacerých argumentov, z ktorých niektoré nepochybne vyústili do úderov.
Podľa toho, koho sa pýtate, je Yngwie buď najväčším gitarovým géniom v histórii rockovej hudby, alebo egoistickým predvádzaním. Alebo možno oboje. Bez ohľadu na váš osobný názor, ak milujete gitaru, musíte priznať, že chlap má vážne zručnosti.
Pokiaľ ide o mňa, myslím si, že je vynikajúci brilantný a možno najväčší technický gitarista našej doby. Ak teraz hovorí a robí párne veci, nemalo by to byť prekvapujúce. Yngwie žije v zriedkavom vzduchu, na miesto, kde sa niekoľko smrteľníkov dostane.
Rising Force, vydaný v roku 1984, bol prvým sólovým štúdiovým albumom spoločnosti Yngwie a medzi kovovými fanúšikmi a fanúšikmi bol považovaný za jeden z najvplyvnejších albumov. Yngwieho skladba heavy metalu a klasickej hudby, ktorá sa zdvihla tam, kde skončila, sa zmenila na štýl a zvuk, ktorý dnes považujeme za samozrejmý, ale v tom čase to bolo dosť rozbité. Jeho rýchlosť, zručnosti a techniky zametania a arpeggia sú teraz legendárne a práve tam začína všetko Rising Force.
Yngwie - klasický skart
7. Surfovanie s mimozemšťanmi - Joe Satriani
Spolu s Vaim a Yngwimom sa Joe Satriani vyrovnáva s neoficiálnym triumvirátom skartovacích majstrov, ktorí začali vládnuť v 80. rokoch a naďalej pôsobia a inovujú dodnes. Zatiaľ čo Vai a Malmsteen sú milovaní gitarovými gejkami všade, Satriani občas vo svojej kariére za svoju sólovú prácu pociťoval väčšie uznanie v hlavnom prúde.
V skutočnosti melódia Summer Song z jeho albumu The Extremist z roku 1992 dostala v tom čase vážnu mainstreamovú rozhlasovú hru, pre niečo sólového inštrumentálneho hudobníka niečo neslýchané.
Vráťme sa však o niekoľko rokov k roku 1987 a k filmu Surfing with the Alien, ktorý skutočne umiestnil Satcha na mapu ako uchádzača o titul majstra sveta v ťažkej váhe. Satriani ukazuje svoju brilanciu po celú dobu, miešajúc ju medzi fajčením Satch Boogie a pomalým, chladným Echo, so zdravou dávkou experimentálnej gitary, ktorá sa sem a tam hodila.
Začnite cvičiť
Čítal som len o tých najdôležitejších gitarových albumoch. Ale naozaj nezáleží na tom, čo si myslím. Záleží na tom, aký vplyv môžu mať tieto nahrávky na vás a vaše hranie.
Možno, rovnako ako ja, nájdete aj inšpiráciu, inovatívnosť a vzrušenie. Alebo možno zistíte, že Hendrix, Malmsteen a Van Halen nie sú vaše veci.
Môžu dokonca prinútiť vás, aby ste prestali gitaru!
Nie. Vyberte si gitaru a začnite cvičiť. Možno niekedy niekto, ako som ja, zahrnie jedno z vašich albumov do zoznamu, ako je tento.
Pre gitaristu je dôležité, že v hudbe nájdete inšpiráciu. Myslím si, že tieto albumy vám poskytujú pevný východiskový bod, ale nikdy neprestávajte skúmať a nikdy neprestávajte hľadať pozitívne vplyvy ani na tých najpravdepodobnejších miestach.
Nebojte sa preskúmať ďalšie žánre. Okrem toho, čo ste tu čítali, nájdete v mojej zbierke aj niektoré Wes Montgomery, Chet Atkins, Al Di Meola, Charlie Christian a Andres Segovia. Ak môžete hrať, je pravdepodobné, že sa vám bude páčiť vaša hudba.
A čo ty? Existujú aj ďalšie základné albumy rockovej gitary, ktoré nevytvorili môj zoznam? Ktoré gitarové albumy a gitaristi vás v priebehu rokov inšpirovali? Alebo, ak práve začínate, aká hudba vás prinútila ísť?
Dajte nám vedieť v časti s komentármi nižšie!