Don (Don Wilson) je producentom syntetickej vlny zo Škótska. Vo svojej hudbe vytvára atmosférické, zametavé filmové syntetické zvuky. Hovoril som s ním o tom, ako sa zapálila jeho vášeň pre žáner, jeho tvorivý proces a jeho budúce hudobné ciele.
Karl Magi: Čo to prvýkrát vyvolalo vašu vášeň pre hudbu všeobecne?
Don Wilson: Pravdepodobne je to klišé, ale do hudby som sa dostal už od útleho veku. Moji rodičia nie sú muzikálni, ale moja mama mala zbierku záznamov, ktoré by som si prezrel. Vtedy som počúval, čo som mal, ale bol som príliš mladý na to, aby som hľadal nové veci. Po niekoľkých rokoch vpred som bol predškolský, ťažký do hier, prešiel som z PlayStation na Dreamcast a som závislý na Crazy Taxi. Ak niekto hral, budete vedieť, ako dobrý je tento soundtrack pre hru.
Hranie nespočetných hodín tejto hry a odhodenie potomstva spôsobilo presne to, čo sa malo robiť. Hneď ako som mohol, kúpil som si nejakú Offspringovu hudbu, ktorá sa práve stala albumom, na ktorom boli veci Crazy Taxi, a to mi v podstate začalo klesať do hudobného šialenstva. Je to čudné, že som sa nikdy nezasekol s punkom (aj keď stále milujem potomkov), ale rýchlo som sa presťahoval na rock a metal. Dnes, spolu s počúvaním takmer každého žánru, som vášnivým fanúšikom black metalov.
KM: Aké sú témy a hudobné prvky, ktoré vás priťahujú k tvorbe syntetickej / retrowave hudby?
DW: Myslím, že to bola energia. Počúval som niekoľko skladieb, ktoré som počul na náhodných videách online predtým, ako som vedel, čo je syntwave. Práve som predpokladal, že to bol ďalší žáner tanečnej hudby. Odtiaľ sa to stalo, prirodzene, do môjho objavovacieho zoznamu skladieb na Spotify sa objavilo viac hudby, náhodné videá na YouTube a hry indie v nich začali mať viac syntetickej vlny, ale nemyslím si, že by som objavil Stranger Things žáner. Hneď ako sa táto relácia vysielala, soundtrack, hlavne téma, bol všade a termín „syntwave“ začal poznať omnoho viac ľudí, vtedy som bol závislý.
Keď hovoríte o synthwave, vždy počujete výraz „nostalgia“, ale je ťažké opísať hudobné prvky okolo nostalgie. Pre mňa, hoci som sa narodil v roku 86, asi to nebolo až v 90. rokoch, keď som začal sledovať filmy z 80. rokov a nostalgické zvuky syntetizátorov pre mňa veľa neznamenali, kým som nezačal skutočne robiť hudbu, Teraz, keď som bol obklopený týmto žánrom a všetkými jeho prvkami, plne chápem ten nostalgický pocit a neviem, či to je to, čo ma vtiahlo a ja som to jednoducho nevedel, ale keď to počujete, jednoducho si to uvedomíte,
KM: Ktorí umelci informovali o tom, ako pristupujete k tvorbe hudby?
DW: Priamo hore, Timecop1983 a The Midnight sú dôvodom, prečo som začal robiť hudbu, viem, viem, povieš: „Páni, nikdy som o tých chlapcoch nepočul“, ale takto to začalo. a keď som to počul, bol som fúkaný preč. Je umývaný v atmosfére a emóciách. Kombinácia tejto atmosféry a emócie s snovými syntezátormi Timecop1983 ma poslala cez hranu, viem, že robiť hudbu je ťažké, hrávam na gitare roky a Stále ma to hrozné, ale niečo ma donútilo ísť von a kúpiť si nejaké vybavenie a začať robiť hudbu.
V noci vyšiel večer v októbri 2017 a do decembra som robil hudbu. Od tej doby som si zamiloval veľa rôznych žánrov synthwave a tiež som objavil veľa umelcov, ktorí nemusia byť synthwave, ale sú definitívne zakorenení v 80. rokoch 20. storočia - Drab Majesty je jedným. S nárastom syntetických umelcov, ktorí bijú na cestu a počúvajú skupiny ako Drab Majesty, môj prístup v týchto dňoch spočíva v tom, že hudba sa vám bude páčiť, ale tiež na ňu hodí nejaký žreb, núti ľudí tancovať, prinútiť ľudí, aby vyšli a videli to naživo. Dúfam, že to v budúcnosti dosiahnem.
KM: Ako postupujete pri vytváraní novej hudby?
DW: Som pomerne nový v produkcii (18 mesiacov), takže keď som dokončil svoju prvú kompletnú skladbu Artificial, okamžite som sa presunul na ďalšiu a rýchlo som ju vykopal, pretože som si myslel, že to znie príliš podobne ako Artificial . V tej chvíli som nenašiel svoj zvuk a myslel som si, že produkovať ďalšiu pieseň, ktorá mala vibrácie Bladerunnera, by bolo nudné pre každého, kto počúva. To, čo som očakával, bolo „syntetická pieseň s vibráciami Bladerunnera. Ako originálne “, ale to nebolo dlho potom, čo som si uvedomil, že celá filmová scéna so syntetickou vlnou je dosť veľká s množstvom veľkých umelcov.
Odtiaľ som práve vytvoril hudbu, ktorú som chcel počúvať. Aj keď som veľký kovový fanúšik, počúvam veľa ďalších vecí. Jedným z mojich obľúbených žánrov je skóre filmu / moderná klasická hudba a cítim, že pri vytváraní novej hudby z týchto žánrov beriem veľa vplyvov. Mojou bežnou rutinou je udržiavanie prehľadnej šablóny, aby som mohol načítať svoj DAW a začať pracovať. Pôvodne by som načítala predvolenú šablónu a musím sa potĺkať všetkým, čo prišlo so spustením novej sady, ale mať túto uklizenú šablónu ma nútilo robiť hudbu v žiadnom momente.
KM: Aké sú niektoré z projektov, na ktorých v poslednej dobe pracujete?
DW: Skutočne som sa snažil dokončiť svoje EP. Moje súbory relácií obsahovali veľa skladieb a moje vybavenie bolo staršie ako 10 rokov. Môj počítač bol v poriadku, ale zvukové rozhranie sa skutočne snažilo a bola to bolesť hlavy, aby sa relácia spustila efektívne. Po prepustení som si urobil malú prestávku. Celkom štyri mesiace som sa vo svojej izbe zamykal v EP a začiatkom decembra som sa vrátil do práce s nejakým novým výstrojom.
Inteligentný chlapík vo mne si myslel, že vymazanie môjho počítača a upratovanie DAW s jedinými použitými zásuvnými modulmi urýchli moju prácu. Technicky som mal pravdu, ale problémy s inštaláciou znamenali, že som mal nediagnostikované problémy mesiac. Až v polovici januára som mal všetko roztriedené a mal stabilný systém, pripravený na nahrávanie hudby. Trvalo mi dobrý mesiac, kým som sa dostal späť do drážky, ale každý deň pracujem na hudbe. Čoskoro budem mať koláž so svojím kamarátom Arctic Mega Defenderom spolu s prácou na mojom ďalšom plnom albume.
KM: Kam chceš ísť svojou hudbou ďalej?
DW: Robím filmovú syntézu, druh vecí, ktoré si môžete obliecť, a jednoducho ju ochladiť, ale problém je v tom, že sa neprenáša dobre na živú šou a rád by som hral naživo. Interpretoví umelci, ktorí účinkujú naživo, nie sú tak zriedkaví, ale nikde nie sú takí istí ako turné rockových interpretov. Živá syntetická scéna sa za posledných pár rokov výrazne zväčšila a ja chcem byť jej súčasťou, takže sa v súčasnosti snažím nájsť rovnováhu medzi produkciou syntetickej vlny, ktorá znie filmovo, ale tiež zvyšovaním tempa, znižovaním dlhých úvodných údajov. a urobíte niečo, s čím chcete tancovať.
KM: Ako vidíte aktuálny stav syntetickej scény?
DW: Momentálne je scéna šialená a myslím si, že najväčšia, aká kedy bola. Stále viac a viac umelcov robí zájazdy, nezávislá scéna je plná a plná umelcov na pokraji vypuknutia a je to všestranná skvelá vec byť súčasťou. Cítim sa, akoby sa toľko ľudí zabalilo a nikdy sa neodviedli za najlepších umelcov. Scéna má čo ponúknuť a veľa skvelých neobjavených umelcov
KM: Ako sa kreatívne oživujete?
DW: Hneď, ako som si dal hudbu, aby som ju počúval, všetko, na čo myslím, je vypnutie a tvorba hudby. Nemyslím si, že som bol v hre dosť dlho na to, aby som prešiel kúzlami, ktoré nedokážem vytvoriť. Práve som robil hudbu trochu viac ako rok, takže podľa akéhokoľvek štandardu som taký zelený, ako prichádzajú. Jediná vec, ktorá ma zastavila produkciu neskoro, boli problémy s počítačom. Aktualizoval som svoj systém v polovici decembra a do polovice januára nič nefungovalo správne. Úprimne, dovtedy som sa spolu s odchodom po vydaní cítil, akoby som zabudol, ako robiť hudbu!
Teraz sme všetci dobrí. Mojou hlavnou prioritou je práve udržanie tejto výrobnej sily. Keď je dieťa na ceste, musím produkovať toľko, koľko môžem. Dúfam, že v čase, keď vymieňam plienky, mám dostatok hudobných produkcií, aby som mohol byť otcom, ale aj hudbou uvoľneným tempom. Hudba je tvrdá, je stresujúca a preberá váš život, keď zistí, že rovnováha je skutočným cieľom udržať kreativitu.
