Droid Bishop je americký producent syntetickej vlny. Hovorí, že jeho hudba kombinuje „sen 80. rokov s futuristickým zvukovým obrazom“ a prináša „jedinečnú víziu do sveta syntetickej vlny“. V e-mailovom rozhovore mi hovorí o svojej vášni pre tvorbu hudby, o tom, ako vytvára a ako dobíja svoje kreatívne batérie.
Rozhovor s Droid Bishopom
Karl Magi: Ako ste sa prvýkrát zaujímali o tvorbu hudby?
Droid Bishop: Pochádzam z dlhej rady profesionálnych hudobníkov, takže som bol od mladého veku vystavený množstvu nástrojov a melodických zvukov. Začal som hrať na gitare, keď mi bolo sedem, ale v 14 rokoch som sa rozhodol urobiť z môjho života hudbu.
KM: Čo je to o synth / retrowave, ktorý vás prinútil urobiť to?
DB: Milujem retro estetiku 70. a 80. rokov a takmer absurdné technologické fantázie a ambície, ktoré mali ľudia v tých časoch. Zvuky bicích strojov a syntetizátorov podľa mňa skutočne stelesňujú futuristickú víziu toho času. Synthwave / retrowave ma vzal na veľa ciest do nemožných snov priestoru a času.
KM: Kto sú umelci, ktorí na vás mali najväčší vplyv a prečo mali tento vplyv?
DB: Niektoré z mojich vplyvov všetkých čias sú Metallica, Queen, Michael Jackson, Django Reinhardt, Debussy, Steely Dan, Daft Punk, Pink Floyd a Van Halen. Hlavná vec, ktorú na týchto umelcoch milujem, je, že neznie ako nikto iný ako oni. Okamžite viete, že je to jedna z ich skladieb, ktoré sa hrajú v rádiu. Najmä Metallica, majster bábok, zmenila môj život a inšpirovala ma k tomu, aby som robil hudbu, ktorá posúva hranice, ale tiež prináša ľudskej duši veľké uspokojenie.
Podobné zážitky s otvorením očí som mal, keď som objavil synthwave o niekoľko rokov neskôr. Umelci ako Powerglove, Tommy 86, Lazerhawk, MN84 a Com Truise mi dali nový hudobný zmysel pre zázrak. Vedel som, že sa chcem ponoriť do vytvárania týchto sladkých zvukov z časových okruhov.
Veľmi ma ovplyvňujú aj filmoví skladatelia ako John Williams, Michael Kamen, James Horner atď .; a viac skladateľov so syntetizátormi ako John Carpenter a Tangerine Dream. Všetci sú majstrami eskapizmu.
KM: Povedzte mi viac o procesoch, ktorými prechádzate pri vytváraní novej hudby.
DB: Na vytvorenie novej hudby v skutočnosti nemám jeden proces alebo vzorec. Jedným z mojich mnohých východiskových bodov by mohlo byť nájdenie skvelého syntetizačného zvuku, ktorý vyvoláva záujem z jedinej noty. Potom sa zvyčajne pohrávam s akordovými vzormi a rytmami, až sa vo mne niečo bude cítiť dobre. Vždy začínam, zostávam a končím myšlienkou, že „Ak to neznie úžasne, potom neočakávaj, že to znie úžasne pre niekoho iného“.
Naozaj verím, že ak nevytvárate niečo, čo by výrazne posilnilo ľudskú skúsenosť, potom len pridávate hluk a zaberáte zvukový priestor na svete. Nemusím to vždy robiť sám, ale úprimne sa snažím urobiť niečo magické zakaždým, keď vytvorím kus hudby.
KM: Na ktorých projektoch v súčasnosti pracujete?
DB: Dokončujem svoj druhý album v plnej dĺžke, ktorý vyjde toto leto. Trvalo to asi rok a pol, v ktorom som napísal / nahral asi 25 skladieb, ktoré som nakoniec znížil na asi 12. Vždy robím remixy pre iných umelcov a pracujem aj na komponovaní pre krátky film, ktorý bude tento rok.
KM: Kam chceš hudbu v budúcnosti zobrať?
DB: Chcem vziať Droida Bishopa, pokiaľ to vesmír dovoľuje. Jedným z hlavných cieľov môjho života je byť schopný cestovať po celom svete a vytvárať hudbu, ktorá je úprimná z môjho srdca. Mám veľké predstavy o živých pódiových produkciách a rád by som vystúpil s nejakým orchestrom. Chcem tiež skladať pre filmy a / alebo iné snahy rozprávať príbehy.
KM: Aký je váš pohľad na aktuálny stav syntetickej scény?
DB: Myslím, že je to ťažká otázka. Silne som sa zamiloval do syntetickej scény a kultúry, takže chápem, prečo priťahuje mnoho ľudí. Som hrdý na hudbu, ktorú robím ja a mnoho ďalších, takže chcem, aby sa rešpektovala a tlačila do čo najväčšieho množstva uší. Ako už bolo povedané, myslím si, že je tu príliš veľa hudby a príliš veľa umelcov. Myslím to pre každú hudobnú scénu / žáner.
Už nie sú žiadni vrátnici, takže každý môže vydávať hudbu. Naozaj potrebujeme 1ten z tej istej znejúcej skupiny / interpreta? Nepotrebujeme ďalších 100 „Áno, to je celkom dobré. Myslím, že sa mi tieto“ piesne páčia. Potrebujeme „sväté sračky! To je to najlepšie, čo som kedy počul a musím si sadnúť“ piesne. Len si nemyslím, že veľa ľudí je ochotných tlačiť obálku toho, čo je skutočne skvelé. Uviazli sme v nebezpečných dňoch, keď „priemerné, priemerné a dobré“ boli teraz uznané ako vynikajúce. Ako som už povedal, nemôžem povedať, že som skvelý, dobrý, zlý alebo hrozný, ale môžem povedať, že sa úprimne snažím vytvárať silnú a pohyblivú hudbu.
KM: Ako nabíjate svoje kreatívne batérie?
DB: Proces výroby akéhokoľvek druhu umenia môže byť veľmi kreatívne a emocionálne vyčerpávajúci. Počas týchto časov prechádzate mnohými výškami a minimami, takže je pre mňa dôležité ustúpiť o krok späť, aby som znovu získal silu a perspektívu. Niekedy to pomáha urobiť krok späť. Rád chodím na dlhé prechádzky, keď mám pocit, že som bil pieseň k smrti a zdá sa, že nedokážem vyriešiť jeden alebo druhý problém. Zvyčajne po chôdzi asi 20 minút som prišiel k nejakému novému rozlíšeniu a môžem sa vrátiť do laboratória s novým prístupom. Tiež hrám veľa FIFA.
