Henry Purcell a pohrebná hudba pre kráľovnú Máriu - pomalý marec
Po rezignácii Johna Blowa v roku 1680 vystúpil Purcell (len 22 rokov) na post organistu opátstva Westminster. Bol to najprestížnejší hudobný príspevok v Anglicku. O dva roky neskôr prevzal úlohu organistu v kaplnke Royal v tandeme. Schôdzky ho požadovali, aby napísal tak posvätnú hudbu, ako aj hudbu pre udalosti v kráľovskej domácnosti. Keď kráľovná Mária II., Manželka Williama III. (S ktorou mala spoločný regency), zomrela koncom roku 1694 na kiahne, Purcell napísala hudbu pre svoj pohreb.
Hudba je tak slávnostná, ako si viete predstaviť. Otvára sa magisteriálne s mosadznými akordmi vyznačujúcimi tempo pomalého pochodu, ktoré navodzuje účastníkom absolútne ticho. Je to hudba, ktorá vás núti upozorniť a venovať jej celú svoju pozornosť.
Majestátne akordy pokračujú a namiesto zvonenia zvonia. Kráľovnú Máriu so sebou nosia kamaráti trubiek smerom k jej výrobcovi, striedajú ju silné, pevné sólové bubny. Smrťáky.
Ako sa hudobné procesy spracúvajú, bicie sóla sa nazdobujú a zvyšujú napätie, keď poháňa hudbu, až do posledného akordu. Strohý a grandiózny, to je hudba vhodná pre pohrebnú službu panovníka.
V priebehu dvanástich mesiacov zomrel aj Purcell (vo veku iba 35 rokov) a jeho hudba pre neskorú kráľovnú sa odohrala na jeho vlastnom pohrebe 21. novembra 1695. 1
Henry Purcell. Pohrebná hudba pre kráľovnú Máriu
Rozprestierali sa zvěsti o Purcellovej predčasnej smrti a kruto ju pripútal jeho manželke, ktorá ho po noci v divadle zamkla z domu a spôsobila mu smrteľné chladenie. Mýtus obklopujúci posledné hodiny Purcellovej zostal po stáročia, aj keď pre to nie je žiadny dôvod.
Bizet a jedna z obľúbených svetových oper: Carmen
Príbeh bol pre francúzsku verejnosť príliš veľký. Na pódiu bola slobodná temperamentná žena, ktorú nezasiahol žiaden muž, zapojený do podsvetia hazardných hier a pašerákov. A čo je ešte horšie, povzbudila svojho pobúreného milenca, Don Jose, aby opustil armádu a pripojil sa k jej pochybným priateľom, aj keď vedel, že sa na ňu nikdy nebude môcť spoľahnúť. Na krídlach, ktorý ho nahradil v posteli, čakal toreador Escamillo. Šialene žiarlivý Don Jose zabil zosmiešňujúcej Carmen skôr ako akceptoval, že sa presunula k niekomu inému.
Aká škoda, že hudba k tomuto najľudskejšiemu súboru opier nebola ocenená na premiére, hoci niektorí skladatelia v publiku mali priaznivé komentáre, určite nie všetci.
Z prvých barov sa blížiaci sa zánik vznáša ako čierny oblak nad orchestrálnou jamou. Carmen sa svojím množstvom nezabudnuteľných a nesmierne spievateľných melódií stala jednou z najobľúbenejších medzi divákmi opery a aranžérmi svojich árií. Aj krasokorčuliari radi volia Carmen, do ktorej tancujú.
Bizet nikdy nevedel, aký úspech sa mu podarí dosiahnuť. „Predvídam definitívny a beznádejný prepad, “ povedal. Upadol do zúfalstva a zomrel tri mesiace po zjavnom zlyhaní úvodnej noci srdcového zlyhania. Mal tridsaťšesť. Do roka bola Carmen hitom. 2
Bizet. Predohra k Carmen. Kráľovská opera. Zubin Mehta
Alban Berg. Husľový koncert
Názov sumarizuje túto prácu: „Na pamiatku anjela“.
Dotknutým anjelom bol Manon Gropius, osemnásťročná dcéra architekta Waltera Gropiusa, ktorý sa intenzívne zapojil do hnutia Bauhaus, a jeho manželka Alma, ktorá sa predtým vydala za Gustava Mahlera.
Manon, tretia Almaova dcéra, zomrela na detskú obrnu v roku 1935 po nákaze choroby na cestu do Benátok. Bola ponechaná úplne ochrnutá, ale nakoniec znovu získala nejaké použitie rúk a rúk. Ďalšia liečba, avšak zahŕňajúca röntgenové lúče vyvolané komplikácie vedúce k fatálnemu zlyhaniu orgánov.
Berg, ktorý bol blízko Manona - jeho manželka Helene si fotografiu od nej pri svojej posteli - už napísal časť koncertu v čase jej smrti a krátko nato ho dokončil. 3
Existujú dva pohyby, a nie tri normálne, zrejme Berg nemal žalúdok na vzrušujúce finále a priniesol dielo tlmenému citovaniu Bachovho slávneho reflexného chorálu Es Ist Genuga (stačí) z jedného z jeho kantát ako pohrebná hymna pre mŕtve dievča, zatiaľ čo na husliach sa nad vrcholom tkajú smútiace protiopatrenia. Zainteresovanosť druhého hnutia smrteľnosťou sa zintenzívňuje začlenením korintskej ľudovej piesne, v ktorej sú uvedené slová smrti a spasenia.
Nezvyčajne v prípade kompozície využívajúcej techniku dvanástich tónov, ktorá takmer vždy vedie k atonálnemu zvuku, je Bergov husľový koncert vysoko lyrický a založený na tradičnej harmónii. Berg šikovne usporiada dvanásť tónov v sérii troch akordov prekrývajúcich sa noty, G minor, D dur, moll a E dur, horná nota každého akordu tvorí spodnú notu nasledujúceho. Posledné tóny série tvoria štvortónovú stupnicu celých tónov, ktorá je známa aj západnému uchu. Táto krásne navrhnutá línia sa pohybuje medzi malými a hlavnými, horkými sladkosťami, spomienkami na milovanú osobu, ktorá bola prerušená v jej hlavnom postavení a na úzkosť z jej predčasného prechodu.
Bol to skladateľ nesmiernej citlivosti, ktorý stále dokázal veriť svojej solidarite s ostatnými skladateľmi druhej viedenskej školy, so všetkými predstaviteľmi radikálneho systému dvanástich tónov.
Koncert Berga pre husle Franz Peter Zimmermann
Arriaga: Krátky život dospievajúcich
Bol označený za „španielskeho Mozarta“, ale nikdy si neuvedomil jeho potenciál, jeho život sa skrátil na konci jeho dospievania.
Narodil sa Juan Crisóstomo Jacobo Antonio e Arriaga, narodil sa v Bilbau v Španielsku v roku 1806. Neuveriteľne po jeho predčasnej smrti v Paríži napísal operu s názvom „Happy Slave“ a úspešne ju inscenoval do štrnástich rokov.
Bol to podľa všetkého niečo divné na husliach a jeho otec ho poslal na parížsky Conservertoire a zahrnul štúdium zloženia. V osemnástich rokoch pôsobil na konzervatóriu ako odborný asistent.
Arriaga zomrel nasledujúci rok, 1826, na tuberkulózu, zanechávajúc okolo dvadsaťpäť diel vrátane symfónie, stabat mater, troch strunových kvartet, z ktorých prvé napísal deväť rokov, a inej komornej a orchestrálnej hudby.
Nebol ani hanbiť sa oboznámiť sa s neznámym prístrojom: v jednom z jeho komorných diel zaznamenal neznámu zbierku sláčikového kvarteta, trúbky, gitary, kontrabasu a klavíra. Stylisticky začleňuje španielsky jazyk do prechodného sveta medzi klasickým a romantickým obdobím, očarujúcu a elegantnú hudbu pre salóny a hudobné sály dňa.
Talent kruto skrátený, Arriaga by pravdepodobne pokračoval v skladaní rovnakou rýchlosťou rýchlosťou, ktorá by mohla konkurovať Schubertovi. Keď si myslíte, aký chorý musel byť, bolo úžasné, že nám zostalo toľko, koľko sme mali. 4
Arriaga Symphony v D. Symphony Orchetra of Galicia. Ježiš Lopez Cobos
Na svoju poctu bol menovaný Teatro Arriaga v Bilbau, ktorý bol hrdý na svojho baskického syna. Vystupuje popredne počas každoročného augustového festivalu v meste.
Koncert Dvorak Cello: Spomienky stratenej lásky
Na začiatku dvadsiatych rokov bol czeckovský skladateľ Dvorak zbitý jeho klavírnou žiačkou Josefinou Černakovou, dcérou zlatníka. Jeho zálohy však neboli vítané a oženila sa s grófom Václavom Kounicom.
O mnoho rokov neskôr sa Dvořák oženil s Josefininou mladšou sestrou Annou, ktorá nesúhlasila s otcom, pravdepodobne z dôvodu, že Dvorak nebol finančne stabilný. Jeho príjem z hrania na violu v divadlách musel byť doplnený poskytovaním súkromných hodín.
Zostal však rád svojej švagrine a on a Anna kúpili dom pri hrade, kde bývala vo Vysokej u Pribami. Keď sa dozvedel o jej chorobe, práve začal skladať violončelo a skončil ho o tri mesiace neskôr. Na konci posledného hnutia vložil hold jej vložením zasnenej ľudovej melódie Leave M e Alone, ktorú rada spievala. 5 Obsadenie vo forme duetu pre sólové husle a violončelo vyžaruje nostalgiu a kontemplatívne odovzdávanie niečoho, čo nikdy nebolo.
Koncert sa stal jedným z najobľúbenejších základov repertoáru violoncella a často sa spájal s koncertom Elgar pre nahrávky.
Koncert Dvorka Cello 3. hnutie. YoYo Ma
Dvorak považoval violončelo za príliš slabý zvuk ako sólový nástroj. Až keď počul violoncellový koncert Viktora Herberta, zmenil názor a začal sám skladať.
Weberova posledná opera
Keď Kráľovská opera v kláštornej záhrade ponúkla Weberovi komisiu na zostavenie a výrobu opery, Oberon Weber trpel pokročilými štádiami tuberkulózy.
Napriek tomu, že Weber bol vážne chorý, napriek tomu komisiu prijal, cestoval z Nemecka do Londýna, aby dokončil prácu a dohliadal na skúšky, dokonca sa učil angličtinu. Po vedomí svojej blížiacej sa úmrtnosti chcel po svojej smrti nechať príjem pre svoju manželku a deti.
Prvé predstavenie vykonal 12. apríla 1826 a ďalších dvanásť predstavení podľa jeho zmluvy. Nikdy sa nedostal domov a zomrel v Londýne cez noc vo štvrtok tridsaťdeväť. To je to, čomu hovoríte oddanosť svojej rodine. 6
Ak sa chcete dozvedieť viac o chybách klasickej hudby, kliknite na odkaz.
Weberova predohra k Oberonovi. Filharmónia Oslo Maris Jansons
Zložitosť deja znamená, že Oberon nie je často predstavený, ale nádherná predohra zostáva populárnou voľbou pre orchestrálne koncerty.
Felix a Fanny Mendelssohn: Brat a Sisterly Love
Sú jedným z najznámejších partnerských hudobných partnerstiev medzi bratmi a sestrami.
Známe sestra Felixa Mendelssohna Fanny bola vynikajúcou klaviristkou. Ako trinásťročná hrala prvú knihu 48 Bachových predohier a fúg z pamäti svojho otca, ktorý pri pochválení predstavenia poznamenal, že tento úspech sa nezobrazí v žiadnej koncertnej sále.
Napísal: „Hudba by pre neho mohla byť [Felix], ale nie pre vás, vždy to bude ozdoba a môže a nikdy by sa nemala stať základnou basou vašej bytosti a konania“. 7
Bola predurčená na to, aby bola manželkou a matkou, nie aby si zarábala na živobytie. „Každý deň mi pripomína, že som žena, “ nariekla a frustrovala, že jej výchova v bohatej domácnosti strednej triedy jej bránila v plnení jej snov.
Napriek tomu boli obidvaja učitelia poslaní do Sing-Academie zu Berlin, kde jej riaditeľka Carl-Friedrich Zelter o nej povedala: „ Je niečo zvláštne a hrá sa ako muž“. 8
Namiesto toho sa vrhla na podporu svojho obľúbeného brata. Opätoval vydávanie niektorých svojich piesní, aj keď pod vlastným menom. Ženy nemohli, nemali by robiť niečo také. Aj on mal výhrady k publikovaniu diel pod svojím vlastným menom, čo by bolo v každom prípade ťažké vzhľadom na všeobecnú mylnú vtedajšiu dobu: „ Je to príliš všetko, čo by žena mala byť pre toto ..... Publikovanie by bolo iba vyrušovať ich v nich a nemôžem povedať, že to schvaľujem. ““
Našťastie sa jej brat vrátil, keď bola Felix pozvaná do Buckinghamského paláca, aby ju prijala kráľovná Viktória. Britská monarcha naznačila, že chce spievať jednu zo svojich obľúbených piesní „ Italien“, v ktorej sa musel Felix vyčistiť a priznať, že ju zložila jeho sestra.
Fanny naďalej zohrávala významnú úlohu v hudobnom živote svojho brata, skúšala orchestre a spolupracovala na prípadnej opere.
A Fanny sa dokázala predviesť svojou zdatnosťou na klavíri a viac ako schopnosťou skladať - v roku 1838 odohrala prvý klavírny koncert Felixa a ďalšie skladby - bez pomoci jej brata - boli uverejnené v roku 1846. Bohužiaľ o rok neskôr zomrela mŕtvica.
Po smrti svojej drahej sestry bol Felix rozrušený. Podarilo sa mu zostaviť sláčikové kvarteto, ktoré venoval jej pamäti, túžbe a smútku, nepokojne krúti a odvracia sa od človeka, ktorý bol skutočne neznesiteľný. Do šiestich mesiacov Felix tiež podľahol sérii úderov a zomrel. 9
Sláčikové kvarteto Felixa Mendelssohna za moru. Schumannovo kvarteto
Sláčikové kvarteto Fanny Mendelssohn v byte E Flat
citácie
1 BBC História
2 Wikipedia
3 WIkipedia
4 Wikipedia Francúzsko
5 Musicweb International
6 Prieskumník repertoáru
7 biu.ac.il/HU/
8 France Musique,
9 Wikipedia Francúzsko
