Každé album v tomto zozname je kompozičnou realizáciou, popravou a nahrávaním z mysle, úst a závratných číslic neskoro, exponenciálne veľkého Johna Williama Coltrana (alebo Trane, ako bol neslávne známy). Mojím zámerom je ponúknuť zvedavým poslucháčom malý, komplexný zoznam nevyhnutných osobností v brilantnom a závratne rozmanitom katalógu reprodukovanej hudby Johna Coltrana.
Desať albumov Johna Coltrana, ktoré by mal mať každý džezový fanúšik vo svojej zbierke
- Modrý vlak
- Giant Steps
- Coltrane (1962)
- Coltrane's Sound
- polmesiac
- Najvyššia láska
- stúpanie
- Sun Ship
- Medzihviezdny priestor
- Prvé meditácie
Top Ten Coltrane Albums
Naozaj poznať prácu Coltrana znamená počuť každú poznámku v každom kontexte. Nasledujúce práce, vyskúšané v akomkoľvek poradí, by vám však mali poskytnúť predstavu o tom, ako postupovať alebo ako nepostupovať do závratných, oslňujúcich, definitívnych dimenzií Johna Coltrana.
Tu sú moje výbery pre desať albumov (zoradených chronologicky od najskoršieho dátumu vydania po najnovšie), ktoré najlepšie prezentujú Traneov echelon ako naliehavý, vrúcny a neustále sa vyvíjajúci hudobník. Každý zoznam bude obsahovať hudobníkov, ktorí vystúpili na ktorejkoľvek alebo všetkých skladbách, ako aj stručný komentár, prečo som ho zaradil. Zoznamy trás nie sú zahrnuté, aby sa zabránilo neporiadku.
Predovšetkým pri čítaní majte na pamäti, že táto hudba, ako ju opísal Coltrane sám, bola vždy zamýšľaná ako „celý prejav niečího bytia“.
1. Modrý vlak
Zaznamenané : 1957
Vydané : 1958
Štítok záznamu : modrá poznámka
- John Coltrane - tenorový saxofón
- Lee Morgan - trúbka
- Curtis Fuller - trombón
- Paul Chambers - basa
- Kenny Drew - klavír
- Philly Joe Jones - bicie
Blue Train je väčšinou považovaný za prvý oficiálny sólový album Johna Coltrane; hlavne preto, že mal úplnú kontrolu nad obsahom. Odporúčal to ako najlepšie miesto vo svojom katalógu, aby mohol začať nový poslucháč. Páči sa mi tento album a tento sentiment je medzi fanúšikmi a kritikmi takmer univerzálny. Trane zložil väčšinu skladieb sám, s mojím najobľúbenejším motívom bluesovej vlny s 32 barmi, „Locomotion“. Tiež, počúvajte Lee Morganove sóla na tejto aj titulnej skladbe, nikdy som nepočula toho muža hrať tak dobre a Morgan bol skvelý trúbkar.
2. Veľké kroky
Zaznamenané : 1960
Vydané : 1960
Záznamový štítok : Atlantik
- John Coltrane - tenorový saxofón
- Paul Chambers - basa
- Tommy Flanagan; Wynton Kelly; Cedar Walton - klavír
- Art Taylor; Jimmy Cobb; Lex Humphries - bicie
Giant Steps je jedným z najznámejších jazzových nahrávok v histórii. Jednoducho účinkovať na skladbách, ktoré tvoria taký album, je pozoruhodný čin; ale uvedomiť si, rozvinúť a úplne zložiť všetky uvedené diela (ako to určite urobil Trane) je niečo úplne iné. Tento album je míľnikom v pravom slova zmysle. Rovnako ako Kind of Blue označil definitívny posun v smere jazzu, Giant Steps označil taký posun vo svete tenorového saxofónu a konceptov, ktoré by jeho rozsah mohol preskúmať - vypočuť si stopu „Odpočítavanie“ ako príklad ohromujúci. Úsilie spoločnosti Trane týkajúce sa konečného dokončenia Giant Steps by navyše viedlo k vzniku neuveriteľne krásnej jazzovej balady „Naima“. Toto je začiatok jeho používania „Coltraneových zmien“ a je to zlomový moment v histórii jazzu.
3. Coltrane (1962)
Zaznamenané : 1962
Vydané : 1962
Record Labe l: Impulse!
- John Coltrane - tenor & sopránové saxofóny
- McCoy Tyner - klavír
- Jimmy Garrison - basa
- Elvin Jones - bicie
Zjednodušene povedané, toto album našlo Trane, ktorý sa pohyboval tam a späť medzi tým, čo by nakoniec prišlo ovládnuť jeho hudobné myslenie (voľná improvizácia ako kompozičný nástroj) a prístupnými melodickými a rytmickými štruktúrami tvrdého zvuku. Prvá skladba, skladba Arlen / Mercer s názvom „Z tohto sveta“, je potešením, že John Coltrane sa pevne zaviazal posunúť hranice tradičného jazzu a vytvoriť niečo trvalé a nezabudnuteľné. Vypočujte si tiež Traneho prevzatie filmu „Inchworm“ Franka Loessera a pokúste sa s úplným naplnením úsmevu neusmiať.
4. Coltrane's Sound
Zaznamenané : 1960
Vydané : 1964
Záznamový štítok : Atlantik
- John Coltrane - tenor & sopránové saxofóny
- Steve Davis - basa
- Elvin Jones - bicie
- McCoy Tyner - klavír
Tento album je jedným z najobľúbenejších snáh Coltrane; každá stopa potvrdzuje svoje miesto a identitu pevným leptaním. Ak sa chystáte zažiť celý rozsah Coltrane (na tenor aj na soprán) v období, keď stále využíval štandardné a preto populárne prístupné štruktúry, Coltrane's Sound je dobrým miestom na začiatok. Trane je počuť pomocou podpisových „zvukových listov“ a jeho hranie je veľkolepé (počúvať „satelit“ alebo „26-2“). Ale prežiť tento album ako celok sa oplatí na niekoľkých úrovniach.
5. Polmesiac
Zaznamenané : 1964
Vydané : 1964
Štítok so záznamom : Impulz!
- John Coltrane - tenorový saxofón
- Jimmy Garrison - basa
- Elvin Jones - bicie
- McCoy Tyner - klavír
Krásna a lyrická nahrávka z klasického kvarteta, Crescent obsahuje ďalšiu Coltranovu nárek a krásne smutné balady. „Múdry jeden“ je považovaný (aj keď nikdy ako taký oficiálne nepotvrdený) za druhé dielo, ktoré je napísané, a preto je zasvätené prvej manželke Johna Coltrana, Naime, žene zodpovednej za to, že je hnacou silou ukončenia závislosti na heroíne. „Wise One“ sa sám o sebe oplatí kúpiť Crescent ; ale našťastie sú aj ostatné stopy skvelé a vzrušujúce. "Lonnie's Lament" a titulná skladba prinášajú vzrušujúce dávky Traneho podivuhodného rohu.
6. Najvyššia láska
Zaznamenané : 1964
Vydané : 1965
Štítok so záznamom : Impulz!
- John Coltrane - tenorový saxofón
- Jimmy Garrison - basa
- Elvin Jones - bicie
- McCoy Tyner - klavír
Tento vynikajúci album je jedným z najlepších moderných príkladov nedotknutej, náročnej a zmeranej kompozičnej snahy človeka, ktorého velenie nad jeho nástrojom bolo zdanlivo neobmedzené. Počuť tento neslávny štvordielny balík znamená zažiť rýchly vývoj hudobného génia. Najvyššia láska bola základným kameňom hudobnej budúcnosti Trane, bod obratu; mohlo by sa to zdať. Samotná kompozícia je oveľa menej zameraná na jeho už dobre zavedené technické znalosti a predovšetkým na jeho schopnosť rozvíjať a dolaďovať kompozičné nápady. Love Supreme je ohromujúca kompozícia obsahujúca bezchybné popravy všade okolo a to sa uskutočnilo v rámci jednej relácie.
7. Vzostup
Zaznamenané : 1965
Vydané : 1965
Štítok so záznamom : Impulz!
- John Coltrane, Pharaoh Sanders, Archie Shepp - tenorové saxofóny
- Freddie Hubbard, Dewey Johnson - trúby
- Marion Brown, John Tchicai - alt saxofóny
- McCoy Tyner - klavír
- Art Davis, Jimmy Garrison - basy
Elvin Jones - bicie
Tento rekord nie je pre každého - v skutočnosti by som bol ochotný uhádnuť, že ani pre dobrú časť (možno väčšinu) džezových fanúšikov to nebude chutné. Ak však chceme vidieť Coltrana z každého hudobného uhla, táto nahrávka je nevyhnutná. Nanebovstúpenie je štyridsaťminútová voľná jazzová nahrávka; a na CD sú dve verzie. Práca začína súborom uvádzajúcim jednoduchú tému, ktorá sa stáva variáciou hlavnej témy „A Love Supreme“; potom si Coltrane vezme svoje sólové víchrice. Štruktúra celej práce z organizačného hľadiska je dosť rigidná: pohybuje sa v rôznych vlnách súboru k sólu, späť k súboru, potom k sólu a tak ďalej v tomto poradí. Samotné sóla sú výrazne kontrastné a úžasne počúvajúce. Tento album, rovnako ako mnoho nahrávok spoločnosti Coltrane od polovice do konca šesťdesiatych rokov, bude s každým ďalším počúvaním narastať do hĺbky a bohatosti, ak si budete môcť vychutnať tak odlišnú hudbu.
8. Sun Ship
Zaznamenané : 1965
Vydané : 1971
Štítok so záznamom : Impulz!
- John Coltrane - tenor & sopránové saxofóny
- McCoy Tyner - klavír
- Jimmy Garrison - basa
- Elvin Jones - bicie
Sun Ship je vysokoenergetické, slobodne jazzové dielo. Coltrane preberá povinnosti týkajúce sa lesného roha a vynakladá to na neúprosnú energiu. Dokonca ani pri jemnej balade albumu „Dosahovanie“ sa táto energia nestratí: iba rovnomerne rozložená, čo dramaticky robí nepríjemnú kompozíciu. Čo sa týka zvyšku tejto hviezdnej nahrávky, ocitám sa pri každom počúvaní prekrytý Traneho dodávkou. Štruktúry trvajú na bombardovaní a ohňostrojoch, pričom každá trať začína na uvedenú tému a niektoré variácie; nasledovali Tyner, Jones a Garrison uvedenie všetkého, čo dostali, do vytvorenia vrcholnej zvukovej gobelíny. Potom, ako by vás upozornil alebo prosil rytmický a akordový fanfár, Coltrane vybuchol ako vychádzajúce slnko. Pokúste sa ho ignorovať; Považujem to za nemožné.
9. Medzihviezdny priestor
Zaznamenané : 1967
Vydané : 1974
Štítok so záznamom : Impulz!
- John Coltrane - tenorový saxofón, zvončeky
- Rashied Ali - bicie
Jeden vynikajúci hráč na roh a bubeník, ktorého techniky požičiavali nekonečný potenciál tohto hráča, ktorý sa snaží prekonať technické nápady, je táto kombinácia schopností tým, z čoho je vyrobený medzihviezdny priestor . Ak chcete postupne a plynulo zažiť jedinečnú vášeň Coltrane ako saxofónu, musí prirodzene chcieť stále viac počuť jeho hudobnú myseľ, ktorá pracuje nepretržite. Medzihviezdny priestor stanovuje, že a hoci mnohí by sa prirodzene vyhli takémuto usporiadaniu, v ktorom by nejaký šialený hráč rohov fúka voľne nad valivým, búšiacim a klepaním divokosti nejakého šialeného bubeníka. Konečný výsledok? Ako úvod k Johnovi Colrantovi nie je medzihviezdny priestor obľúbeným návrhom; ale ak zistíte, že po Nejvyššej láske, Vzostupe a Slnečnej lodi stále viac a viac potrebujete, medzihviezdny priestor by vám mal dať presne to, po čom túžite.
10. Prvé meditácie
Zaznamenané: 1965
Vydané : 1977
Štítok so záznamom: Impulz!
- John Coltrane - tenorový saxofón
- McCoy Tyner - klavír
- Jimmy Garrison - basa
- Elvin Jones - bicie
Väčšina ľudí pozná relatívne kontroverznú prácu, ktorá nakoniec vyrastala zo skladieb o Prvých meditáciách . Meditácie boli úplne rozvinutým konceptom spoločnosti Trane, ktorý využíval tvrdé gutturálne hranie tenoristov faraóna Sandersa, ako aj nespoutané a výbušné perkusné diela Rashied Aliho, pričom s jeho klasickým kvartetom si vzal to, čo najskôr zložil a nahral, a pridal nepredvídateľné, prudko rozptýlené tendencie dvoch nových umelcov. Meditácie sú vynikajúce a prekvapujúce; ale ak si chcete vypočuť Coltrana, ktorý rozvíja jeho myšlienky v ich surovej podobe, bez zábran prítomnosti nových a dodatočných zamestnancov, získajte prvé meditácie .
To je zoznam. Daj mi vedieť čo si myslíš. Samozrejme, keby som odporučil najlepšiu možnú cestu prežívania Coltrane, povedal by som, že si všetko kúpim . Začnite s nimi.
Trvalý vplyv Coltrane
John Coltrane je polarizačná postava vo svete jazzu - a hudba všeobecne. Jednoducho povedané, väčšina analytikov má tendenciu zoskupovať hudobnú produkciu spoločnosti Trane do niekoľkých širokých, ale odlišných kategórií; a porozumieť týmto kategóriám znamená prijať ich za to, čo boli - prirodzene a neskutočne - pri prezentácii širokej verejnosti alebo jednoducho jeho publiku. Kategórie tiež boli a sú skôr epochami alebo obdobiami vo vývoji hudobného juggernauta. Z toho, čo by som odhadoval asi na sedem samostatných období, som ich spojil do troch rôznych období.
Obdobie jedna: 1955-1959
Počas rokov strávených s kapelníkom / skladateľom, Milesom Davisom a ďalšími, sa domnievam, že Coltrane bol stále opevnený ako celok, ktorý, aj keď bol jednoznačne vynikajúci, slúžil hlavne ako príležitosť na rozvoj ako umelec. Napríklad jeho hranie na legendárnom albume Kind of Blue je neuveriteľné, ale stále bol veľmi na dlani Davisa, ktorý bol notoricky známy tým, že z jeho kapely získal absolútne najlepší výkon. Tento prístup pomohol neskôr, keď sa výbušný hlas Trane o jeho nástroji a jeho dokonalé zvládnutie jeho potenciálu stalo jedným z najcennejších aktív, ktoré by mal k dispozícii Miles Davis. Na týchto nahrávkach však musel skutočne rozvíjať svoj jedinečný štýl hry a skladania. Trane sám povedal, o svojom čase s Milesom, že sa dozvedel trochu o modalite a štruktúre akordov, o dvoch veciach, ktoré Davis držal nad zvláštnym majstrovstvom, ao dvoch veciach, ktoré by Trane počas svojej samostatnej práce výrazne rozšíril.
Obdobie dva: 1959-1965
Elasticky štruktúrovaná brilancia definuje pre mňa čas, ktorý Trane strávil ako vodca vhodne dabovaného klasického kvarteta spolu so svojou ranou sólovou prácou po odchode z Milesa Davisa . Počas tohto uznávaného obdobia sa Trane začal aktívne presúvať za hudobné hranice, ktoré jeho predchodcovia tak odvážne nakreslili. Jeho kompozičný štýl bol napriek tomu veľmi prístupný akémukoľvek mainstreamovému jazzovému publiku; a jeho intenzívne, technicky ohromujúce velenie nad tenoristom a čoskoro sopranistami, saxofónmi, ako aj prekvapujúcou virtuozitou jeho semennej kapely boli ako výbuchy čistej energie, ktoré úplne oddeľovali Coltranove úsilie od úsilia jeho kolegov. Ukázalo sa to v mnohých nahrávkach z tej doby, keď Coltrane začal posunúť hranice jazzu zavedením zložitejších progresov akordov a technicky náročných inštrumentálnych pasáží. Mnohé z týchto harmonických progresov boli natoľko nové a odvážne, že sa na nich ľudia začali odvolávať ako na „zmeny Coltrane“.
Obdobie tri: 1965-1967
Ešte odvážnejšie a extrémnejšie avantgardné jazzové hry definovali toto obdobie, ktoré nekompromisne napredovalo v rokoch 1965 až 1967. Ovplyvnené slobodným jazzovým hnutím a záľubami v seminári Ornette Colemanovi začal Coltrane experimentovať so svojim štýlom hrania. Tupé, príliš zjednodušené vymedzenie týchto dvoch rokov by mohlo jednoducho povedať, že ľudia začali vychádzať z koncertov Coltrane. Čo sa stalo? Článok v časopise DownBeat dokonca zašiel tak ďaleko, že opísal Trane a Eric Dolphyho (čoskoro turné ako súčasť tej istej kapely) ako hráčov „anti-jazzu“; značka, ktorú umelci cítili, nebola presná ani informovaná.
Technické myšlienky spoločnosti Trane podľa môjho skromného názoru položili základy pre niektoré z najúžasnejších moderných hudobných diel, aké boli kedy zaznamenané. Mnohí jazzoví puristi sa pohybom vzdali, pretože sa porušili pravidelné hudobné konvencie tej doby. Jazz bol založený na sérii akordových progresov z akordových hracích nástrojov (gitara a klavír) a veľa z práce Coltraneho v tomto období sa spolieha na prístup viac formami bez toho, aby ho podporovali akékoľvek akordové inštancie.