Vitajte v tomto krátkom tutoriále o tom, ako zostaviť sólo gitarové aranžmány. Je určený pre gitaristov, ktorí sú už oboznámení s akordmi a ktorí môžu hrať na rozumnej úrovni, nie úplných začiatočníkov, ktorí sa s gitarou vyrovnávajú. Je tiež určený pre gitaristov, ktorí sú oboznámení s fingerstyle / fingerpicking alebo klasickým hraním, ale ktorí hrajú len úpravy iných. Ak ste to vy, potom to bude pre vás určite užitočné, ak máte záujem o vytvorenie vašich vlastných vzorov prstov.
Najprv si objasníme, čo znamená „sólo“ v súvislosti s gitarou prstového štýlu. Na rozdiel od sólov s elektrickými gitarovými sólami, ktoré sú melodickými líniami, ktoré sa zvyčajne hrajú nad sprievodom iných, sólová gitara s prstami znamená, že budete hrať všetko sami, tj melódiu, basu a akordy. Je to väčšinou akustický inštrumentálny štýl, ktorý sa často používa v ľudových, vidieckych, rockových a dokonca aj džezových filmoch. Medzi skvelými gitarovými hráčmi minulosti a súčasnosti patria: Tommy Emmanuel, Chet Atkins, Joe Pass, John Renbourn, Davey Graham, Jimmy Page, Leo Kottke a Michael Hedges, aby sme vymenovali len niekoľko.
Klasická gitara a gitara
Fingerstyle gitarové techniky sú tiež v mnohých ohľadoch podobné klasickým gitarovým technikám a existuje niečo ako crossover, ak lute hudba predklasickej doby (tj baroková a renesančná hudba) dobre prepisuje tak nylonové struny klasickej gitary, ako aj oceľové struny akustickej gitary a bežne sa vyskytujú v oboch štýloch. (Gitarová hudba neskoršej klasickej doby na oceľových strunách nefunguje tak dobre.) Hlavný rozdiel medzi týmito dvoma štýlmi hry spočíva v tom, že hra na gitaru gitary s prstami vytvára improvizovanejší pocit, ktorý sa vždy môže zmeniť, zatiaľ čo cieľom klasických gitár je Klasickí hráči tiež interpretujú jemnejšie efekty, ako sú tonálne kontrasty, frázovanie a dynamika.
Poznámka * Pre tých, ktorí nie sú oboznámení s technikami gitarových snímok, je najlepšie sa najskôr naučiť základné sprievodné gitarové sprievody. Dozviete sa ich v mojej lekcii jednoduchých gitarových vzorov Fingerstyle a potom sa vrátite, aby ste vyskúšali sólovú gitaru fingerstyle.
prstoklad
Ak chcete, aby ste vybrali ruky, hrajte na basové noty palcom. Vo väčšine prípadov budú basové noty najnižšou koreňovou notou prehrávaného akordu). Prstami hrajte melódie a akordové noty. Predvolená pozícia pre vaše prsty je: ukazováček hrá na strunu 3, prostredný prst na strunu 2 a prstencový prst na strunu 1. Majte na pamäti, že ide iba o predvolenú pozíciu. Bežne ju používame pri hraní gitarových sprievodov, preto často používame hrá sa to aj v sólovom gitarovom dizajne, ale tiež to často musíme meniť, v závislosti od piesne. Napríklad pri hraní riadku alebo frázy melodických tónov na rovnakom reťazci sa pokúste vyhnúť použitiu toho istého prstu dvakrát za sebou. Striedajte ich. Nie je to nevyhnutné, ale považuje sa za najúčinnejšiu techniku a je to metóda používaná pri klasickej hre na gitare.
Vytvorenie jednoduchého usporiadania gitár
Jedná sa o jednoduchú 3-krokovú techniku na vytvorenie kompletného usporiadania gitarových gitár, ktoré som sa v priebehu rokov úspešne učil svojim študentom gitary.
V podstate všetko, čo potrebujete na vytvorenie gitarového usporiadania existujúcej skladby, je melódia a akordy (harmónia). Ako je vysvetlené nižšie, basa je niečo, čo prichádza s akordmi. Najnižšia nota akordu poskytne jednoduchú basovú líniu, ktorú môžeme zlepšiť, ak chceme, alebo ju môžeme nechať tak, ako je. Všetko záleží na tom, ako zložité chceme, aby usporiadanie bolo. Jednoduché je často najlepšie.
- Krok 1 - Získajte melódiu.
- Krok 2 - Získajte akordy.
- Krok 3 - Kombinujte melódiu a akordy rytmicky.
Z dôvodu obmedzení autorských práv môžem ako príklad použiť iba skladbu, ktorá je voľným dielom, takže Greensleeves použijeme tak, ako je veľmi dobre známa.
Krok 1: Získajte melódiu.
Ak chcete zostaviť existujúcu skladbu podľa gitarového štýlu, najskôr nájdite melódiu na gitare alebo na karte, ak to nie je vaše ucho. Pokúste sa to urobiť podľa ucha, ak môžete. Ak to dokážete zapískať, nájdete ho. Je dôležité vybrať si, kde na hmatníku hrať melódiu. Nechcete, aby to bolo príliš nízke, alebo nebudete mať priestor na hranie akordov. Hranie vyššie hmatníka na horných (výškovo položených) strunách funguje dobre, ale vyžaduje vyššiu znalosť tvarov akordov na spodných strunách vo vyšších polohách hmatníka. Zatiaľ by ste sa mali držať „maticovej“ pozície, tj v rámci prvých štyroch pražcov, a svoju melódiu by ste mali držať na vyšších strunách a bez akordov pod ňou.
Dôležitá je aj voľba kľúča. Ak si napríklad vyberiete škaredý kľúč, napríklad A, budú všetky akordy chúlostivé a na ich držanie je potrebných veľa prstov. takže vám nikto nebude môcť hrať melódiu. V ideálnom prípade chcete používať veľa akordov s otvoreným reťazcom, aby ste mohli mať vždy voľné prsty, aby ste mohli hrať melódiu súčasne. Klávesy ako C, G, D, A a E sú hlavnými kľúčmi „ priateľskými k prstom “, zatiaľ čo kľúče A, D a D sú priateľské; tvary akordovej polohy matice sú jednoduché a existuje veľa otvorených reťazcov, ktoré môžu tiež využiť.
Náš príklad je v kľúči od maloletého . Aby sme šetrili miesto, použijeme zatiaľ iba prvú frázu.
Krok 2 Získajte akordy
Ak vaše ucho príliš nepomáha pri vypracovávaní akordov ktorejkoľvek skladby, ktorú chcete zariadiť podľa prsteňa, vyhľadajte ich online. Len sa uistite, že je to ten istý kľúč ako melódia.
Pokiaľ nemáte dôvod, prečo by ste mali hrať akordy vášho usporiadania v koreňovej pozícii. To znamená, že najnižšia nota akordu bude tá, po ktorej je akord pomenovaný. Vďaka tomu bude váš palec poskytovať bezpečnú basovú líniu zloženú z koreňov akordu. Ak je to potrebné, basy sa môžu stať zaujímavejšími pomocou akordových inverzií a odovzdávaním poznámok, ale pred vývojom si ich najprv ponechajte na základnej úrovni.
Pre náš príklad sú tu akordy a melódie prvej vety Greensleevesovej .
Krok 3: Kombinujte melódiu s akordy.
V prípade, že by vás zaujímalo, ako môžeme akordy aj melódiu umiestniť na hmatník súčasne, je to preto, že používame rozrezané akordové tvary, ktoré zaberajú iba tri alebo štyri z nižšie položených reťazcov. Melódiu je možné hrať na vyšších strunách, bez akordových tónov.
Toto je zvukový príklad prvej vety Greensleevesovej. Prvým je melódia, po ktorej nasleduje melódia s akordovým sprievodom.
Poznámka * Ak vo videu môžete prečítať notáciu skôr ako kartu gitary, môžete vidieť, že všetky melódie majú stopky smerujúce nahor, zatiaľ čo basy a harmónie (akordy) majú stopky smerujúce nadol. Toto je praktická konvencia v notovanie hudby s viac ako jednou časťou. To vám umožní kedykoľvek ľahko vybrať melódiu na pohľad.
Hra na sólovú gitaru - kniha 1, 4. vydanieVylepšite svoju schopnosť čítať štandardné notárske štáby príkladu Greensleeves a nespočet ďalších kusov namiesto použitia karty s mnohými obmedzeniami. Hra sólovej gitary Fredericka Noada je vynikajúci prostriedok na výučbu, ktorý používam na výučbu notácie svojim študentom fingerstyle a klasickej gitary. To trvá študentov od úplnej začiatočníckej úrovne po čítanie zrakových stredných úrovní.
Kúpte terazVyplňte ju rytmicky
Ako môžete počuť, pridanie akordov vyplní harmóniu, ale rytmicky je to stále trochu jasné a prázdne. Aby ste to napravili, musíte hrať tóny akordov, ktoré držíte, aby ste vyplnili medzery medzi melódiami. Môžete tiež prehrávať tóny akordov súčasne s melódiami. Hranie tónov akordov znamená hrať struny jednotlivo, v čase s rytmom a v akomkoľvek poradí, ktoré chcete, zatiaľ čo stále držíte akord, a majte na pamäti nasledujúce:
Ak držíte správny akord, nemôžete zasiahnuť zlú poznámku o harmónii.
Začnite s basovou tónom akordu pri prvom rytme každého pruhu (palcom) súčasne s akoukoľvek melódiou (akýmkoľvek vhodným prstom, v závislosti od reťazca). Kdekoľvek je melódia po prvom rytme, rytmicky povedané, nie je potrebné hrať akordový tón súčasne.
V príklade Greensleeves som tiež pridal pár poznámok medzi akordy. Ak ich pridáte, musíte byť opatrnejší, pretože s nimi môžete zasiahnuť nesprávnu poznámku. Je to preto, že zvyčajne nie sú súčasťou akordu. Držte sa tých, ktorí patria do rozsahu kľúča, v ktorom sa nachádzate, až kým nebudete mať istotu, že budete robiť vlastné hudobné rozhodnutia.
Napríklad existuje priechodná basová nota (B), ktorá zavádza koreň akordu C dur druhej časti piesne. Pretože kľúčom piesne je A minor, táto nota, B znie dobre, pretože aj keď to nie je časť akordu, stále je to nota kľúča A minor, ktorá funguje ako prírodný odrazový kameň medzi basové tóny A a C. Keby sa namiesto toho použil Bb (plochý B), na tom mieste by to neznelo dobre, pretože Bb nie je súčasťou kľúča alebo stupnice A moll. S väčšou pravdepodobnosťou by sme ju počuli ako chromatickú ozdobnú notu so sklonom klesať späť na A a nie stúpať na C. Ak ju zvýšime, keď chce klesať, môže to mať nepríjemný a neprirodzený efekt. Chromatické (z kľúčových) bankoviek, ako sú tieto, nie sú zlé, ale musíte sa naučiť podľa skúseností, kedy a ako efektívne používať cudzie bankovky. Medzitým sa držte bezpečných poznámok založených na kľúčoch.
Melódia bola tiež trochu okorenená, aby bola rytmickejšia. Je to rovnaká nota, ale niektoré sú o niečo dlhšie vyrobené alebo o zlomok skôr pre zaujímavý rytmický efekt.
To je krása vytvorenia vlastného gitarového usporiadania. Všetko je na vás. Ak to znie dobre, je to dobré.
Greensleeves - Plná verzia fingerstyle
Pridávanie tónov akordov a príležitostných tónov, ktoré nie sú akordmi)
Ako vidíte z niekoľkých prvých opatrení nižšie, melódiové tóny a akordy sú stále na svojom mieste, ale rytmy alebo medzery medzi nimi sú teraz vyplnené dodatočnými tónmi toho, ktorý z tordov sa práve drží. Pridáva sa to rytmický prvok a udržuje sa plynulá harmónia. Nerobte to však všade. Niektoré opatrenia je možné hrať bez vyplňovacích poznámok. Okrem toho môžu byť niektoré vyplnené tóny nezvyčajnými tónmi, ako napríklad D v poslednej mierke prvého riadku. Nezabúdajte však, že tóny akordov sú vždy bezpečné, zatiaľ čo tóny, ktoré nie sú akordami, nie sú. Udržujte ich krátke a „rozhodnite sa“, aby (nasledovali) najbližší tón tónu, kým si nebudete istejšie, ako ich budete používať. Vždy vás nechajte sprevádzať svojím hudobným vkusom.
Ďalším prvkom improvizácie, ktorý som použil, je predvídať niektoré melódie tým, že ich zahrám o polovicu skôr. Je to bežný vokálny efekt, ale necítite, že to musíte urobiť tiež.
Greensleeves: Plná vylepšená verzia
Nižšie je uvedené veľmi podobné usporiadanie celej melódie. Keďže sú improvizovaní, existujú určité rozdiely a môžete si vybrať (keď na ne narazíte), či to budete robiť tak, ako budete počuť vo videu alebo ako vidíte v skóre nižšie, alebo dokonca urobíte niečo úplne iné. Zmyslom zahrnutia nižšie uvedeného skóre je predovšetkým to, aby ste videli, ako môžeme kombinovať melódiu s akordmi, basovými tónmi a ozdobnými zloženými poznámkami. Môžete to samozrejme hrať presne tak, ako je napísané alebo presne tak, ako to budete počuť, ale konečným cieľom je hrať to presne tak, ako chcete, a ak improvizujete, je pravdepodobné, že sa zakaždým, keď budete improvizovať, mierne zmení. hrať.
Lekcia Greensleeves - úplná notácia a tab
Tu je odkaz na úplné skóre v notácii a záložke dvoch veľmi podobných verzií, ktoré som urobil na HubPages ako lekciu jednoduchého (neimprovizovaného) hrania Greensleeves. Prvá je jednoduchšia verzia obsahujúca iba melódiu a basy. Druhá je úplná fingerstyle verzia.
Lekcia Greensleeves s plnou kartou a zápisom a zvukom.
