Levinsky je fínsky producent syntetickej vlny, ktorý vytvára filmovú syntézu, v ktorej skúma témy, ktoré sú pre neho hlboko osobné a emotívne. Hovoril som s ním o jeho hudobných koreňoch, jeho kreatívnom prístupe a jeho nadchádzajúcom albume s názvom Electra Complex.
Karl Magi: Ako ste sa prvýkrát zapájali do tvorby hudby?
Levinsky: Všetko sa začalo, keď som mal okolo 12 rokov a chcel som začať hrať na gitaru. V tom čase mi môj otec kúpil moju prvú gitaru a dostal som svoje prvé albumy, ktoré neboli prekvapujúco ťažké kovy, pretože to bola vec, spolu s diskotékou a ďalšími vecami s 80-timi rokmi. Moje prvé skúsenosti so syntetizátormi som už mal dosť skoro tiež, v čase, keď mi bolo 16 alebo 17 rokov, skoro som sa sám učil, ale tiež som absolvoval formálne školenie klavíra a spevu, pretože to môže len ťažiť z prístupu a porozumenia hudby oif. Vždy som mal horúci záujem o výrobu hudby, ktorú som veľmi zdedil od môjho otca. Môj brat bol vždy hudobný blázon. Momentálne má dve aktívne kapely a koncertoval po svete.
KM: Čo ťa priviedlo k príprave synthwave?
L: V 80. rokoch som miloval ťažké kovy a tvrdé kamene, ale kopal som aj diskotéku Italo a diskotéku Euro. Páčili sa mi veci ako Modern Talking, Sandra a všetky tie cheesy veci. Už vtedy som počul ľudí ako Jean-Michel Jarre, ktorý je stále jednou z mojich najväčších hudobných modiel. Čo sa týka synthwave, bolo to pre mňa zjavenie. Kamarát mi povedal o francúzskej kapele Carpenter Brut a ich albume Trilogy, tak som išiel a nakúpil som album. Trilógia bola pre mňa zlomovým bodom. Počúval som to a pomyslel som si: „Krvavé peklo! Toto je skvelá hudba! “ Niekoľko rokov som hudbu nevyrábal aktívne, ale po roku a pol som sa rozhodol, že je čas, aby som to všetko vyložil a urobil svoju vlastnú vec. Od tej doby produkujem hudbu v tomto žánri už viac ako dva roky.
KM: Kto sú niektorí umelci, od ktorých ste čerpali inšpiráciu?
L: Mám dlhú históriu s hudbou a skupinami reprezentujúcimi rôzne žánre. Mojím cieľom bolo veľmi skoro tlačiť obálku v hudbe, takže som mal tendenciu brať do úvahy veľa vplyvov z iných žánrov. Keď som experimentoval a začínal som, prešiel som všetkými klišé, myslím, že to je skoro to, čo robia všetci, keď sa dostanú k produkcii synthwave. Chcel som znovu vytvoriť veci, ktoré som počul a považoval za úplne super. Spomedzi všetkých umelcov, ktorých by som menoval, ktorí mali na moju hudbu skutočne silný vplyv, je predovšetkým Kate Bush. Potom by som povedal Jean-Michel Jarre, John Carpenter, Vangelis a Goblin.
KM: Ako pristupujete k písaniu piesní ak tvorbe hudby?
L: Písanie piesní je pre mňa veľmi emotívne a často veľmi osobné. Nie som ten typ chlapa, ktorý rád vyhrkáva hromadnú hudbu typu „cookie cutter“. Musím byť schopný postaviť sa za všetko, čo píšem, každú tému, každú poznámku. Musím mať niečo veľmi konkrétne, zmysluplné a emotívne, aby som bol akceptovaný ako moja pieseň.
Za posledný rok som pre mňa urobil veľkú lekciu klavíra. Chcel som sa naučiť klavír z veľkej časti pod vplyvom báječnej britskej bohyne Kate Bushovej. Dlho som sa túžil naučiť sa správne čítať hudobné notácie, učiť sa teórii hudby a naučiť sa skladať aj v tradičnom slova zmysle. Povedal by som, že môj súčasný prístup k písaniu skladieb je veľmi orientovaný na klavír, takže keď začnem písať nový kúsok, zvyčajne si vyberiem náplasť na syntetizátor pre tradičné klavír. Začnem hľadať nejaké inšpirujúce akordy, ktoré by napríklad vyhovovali pocitu obrazu, ktorý mám v hlave, pre určitý názov piesne. Potom začnem hrať s akordmi a potom prídu melódie a zvody. Takto sa v podstate vytvára chrbtica piesne.
Keď budem spokojný s postupmi akordov, arpeggiami, zvodmi a melódiami, zvyčajne ich prenesiem do svojho DAW (v mojom prípade Logic Pro X) a potom začnem skutočne experimentovať, čo je najzábavnejšia časť. Veľa experimentujem s rôznymi zvukmi a tiež používam hardvérové syntetizátory, aby som prišiel s novými nápadmi a inšpiráciami. Je to veľmi kreatívny proces. Naozaj nechcem používať nič pripravené. Nepoužívam žiadne vzorky bubnov alebo riffov ani žiadne vopred pripravené rytmy. Stavím všetko od nuly a myslím si, že je to dôležité, ak chcete, aby bola vaša hudba skutočne osobná.
KM: Povedz mi niečo o tvojom nadchádzajúcom albume Electra Complex ?
L: Pretože moja chuť a prístup k syntéze je viac filmový, pri začatí písania súboru Electra Complex som myslel na rôzne filmové sekvencie alebo scény v mojej hlave . Existujú rôzne témy, ktoré skúmam. Bude to progresívnejšie a prekvapivejšie ako moja metóda EP k šialenstvu (2018). Svoju rytmickú a melodickú prácu som absolvoval pred mnohými krokmi (veľmi vďaka môjmu tréningu na klavíri).
Niektoré z tém, na ktoré sa album zameriava, sú napríklad psychológia, sexualita ( vzrušenie ) a problémy súvisiace s nenávisťou ( Knives Out For Every ) v spoločnosti. V podstate som prišiel s úplným zoznamom názvov piesní skôr, ako som začal písať čokoľvek. Počas posledných deviatich mesiacov som písal tieto piesne prechádzaním zoznamom názvov skladieb a výberom názvu, ktorý ma v tom čase najviac inšpiroval. Bol to celkom jedinečný prístup k skladaniu piesní. Pozrel by som sa napríklad na titul ako Celebrity samovraždy . Chcel som vytvoriť pieseň, ktorá by hovorila o slávnych, veľmi úspešných ľuďoch, ktorí, zdá sa, na povrchu majú všetko, čo by v živote mohli chcieť, ale očividne sa stále cítia veľmi osamelí, v kúte a nedokážu osloviť pomoc alebo riešenie.
Myslím si, že ľudia by sa mali viac starať o seba a seba samých, byť k sebe navzájom. Existuje aj pieseň Sentient Beings, ktorá sa týka priemyselného poľnohospodárstva, druhizmu a krutého zaobchádzania so zvieratami. Hudobne povedané, táto konkrétna skladba na albume je mojou poctou Jean-Michel Jarre. Veľmi jasne kývne na svoje veľké umenie.
KM: Kam chceš ísť svojou hudbou ďalej?
L: V budúcnosti si myslím, že to, čo ma zaujíma, je vytváranie progresívnejšej hudby. Electra Complex obsahuje veľa známych prvkov, ale určite je to tiež veľmi progresívny krok vpred. Chcem experimentovať a vyskúšať nové veci. Pokiaľ ide o obal albumu, nebude existovať žiadna mriežka, neónové dlane alebo Testarossas, ako by ste mohli uhádnuť. Umelecké dielo som objednal od super talentovanej a rastúcej fínskej grafickej grafiky, pani Ninni Kairisalo. Umelecké dielo bude veľmi krásne, ale bude to tiež provokatívne v jemnej a psychologickej podobe. Sú to také prvky, ktoré nemusíte nevyhnutne očakávať v žánri synthwave. Umelecké dielo je síce krásne, ale s určitým súčasným a zjavným napätím. Ak napríklad poznáte talianske filmy „giallo“ a ak uvažujete o plagáte pre tieto filmy, budete mať odtiaľ nejaké prvky.
KM: Ako sa cítite o súčasnom stave syntetickej scény?
L: Globálna syntetická scéna má v súčasnosti nepreberné množstvo umelcov, ale v súčasnosti je ťažké rozlišovať medzi menami interpretov. Naozaj máte veľa super-klišé vecí a samozrejme s tým nie je nič zlé. Vidím, že vždy existuje priestor pre ľudí, aby sa pripojili k základným prvkom tohto žánru. Myslím si, že žáner dosiahol kritickú masu v tom zmysle, že sa skutočne musí vyvíjať. Nie je žiadnym tajomstvom, že na scéne sú niektorí takzvaní kurátori, ktorí sú dosť pokryteckí. Hovoria, že v scéne je potrebné dosiahnuť väčší pokrok, ale zároveň tlačia na scénu, aby bola veľmi nevýrazná, nenápadná a prekvapujúca. Myslím si, že čas sa čoskoro skončí a uvidíme, ako sa blíži niečo iné.
Osobne si myslím a dúfam, že v blízkej budúcnosti budeme počuť viac vecí typu crossover, ktoré môžu byť pre scénu zdravé. Napríklad, svojím extrémnejším spôsobom sa to snaží niekto z USA ako Gost. Perturbator taktiež vydal ukážku zo svojho nového albumu, ktorý obsahuje prvky post-punk a myslím si, že je to veľmi osviežujúce. Chcete zbaviť prachu a začleniť niektoré skutočne nové prvky.
KM: Čo robíte pre dobíjanie vašich kreatívnych batérií?
L: Snažím sa o seba postarať. Som v tom celkom dobrý (občas by mohol byť lepší). Snažím sa meditovať, urobil som aj jogu, reflexiu, cvičenie, písanie, bytie v prírode a som šťastný, že žijem v Helsinkách na malom ostrove blízko centra mesta zvanom Lauttasaari. Ostrov je veľmi krásny a má veľkú faunu. Toto sú veci, s ktorými sa snažím vyrovnať. Čítanie a sledovanie filmov ma samozrejme inšpiruje. Mám tiež rada všetky druhy umenia, takže chodím do galérií a výstav. Stretnutie s ľuďmi je vždy tiež skvelým spôsobom, ako sa inšpirovať.
